Críticas

Entre os filmes estereotipados de Jackie Chan, este se destaca. A direção de Martin Campbell é precisa, e ver um Chan de 63 anos entregar esse nível de atuação é prova de sua dedicação como veterano na indústria cinematográfica.

Este é um dos melhores filmes de fuga de prisão que já vi. A criatividade e a lógica são sólidas, e as sequências de luta são absolutamente emocionantes.

Duas lendas mais velhas da ação planejam uma fuga arriscada da prisão neste filme decente. No entanto, cada close-up ou cena de ação com Sylvester Stallone e Arnold Schwarzenegger, ambos na casa dos sessenta, me toca o coração. Talvez seja hora de passar a tocha para a geração mais jovem — é difícil ver esses ícones da ação lutando para aceitar a idade.

Como fã do primeiro Rota de Fuga, peço sinceramente a todos que pulem esta sequência. Com efeitos especiais terríveis e atuações que se limitam a nada além de cenas ofuscantes, você provavelmente não chegará ao final.

Uma mistura completamente medíocre, típica de Hollywood, com um enredo caótico que contém noventa minutos de diálogos. Efeitos especiais grosseiros e uma arte sem inspiração deixam a qualidade muito abaixo da do antecessor. Os veteranos da ação parecem estar apenas cumprindo obrigações.

O roteiro é bem pior que o do primeiro filme. Seth MacFarlane deveria se ater a séries de TV — longas-metragens realmente não são o seu forte.

É bem pior que o primeiro filme; embora aborde várias questões sociais, soa condescendente. Sinceramente, não tenho a mínima ideia do que o papel do Liam Neeson deveria ser.

Pela primeira vez, este filme me fez ver cada personagem como uma vítima. Os pais amam seus filhos naturalmente, mas a profundidade desse amor varia. Para alguns, ter filhos é simplesmente o próximo passo depois do casamento — o verdadeiro afeto parental precisa de tempo para se desenvolver. Resumindo: casamento e criação de filhos não são para todo mundo.

Não posso deixar de lembrar da assassina de 14 anos em Menina Má.Com quando eu assisto a Um Passado Sombrio. Esse filme nunca explica por que ela é tão fria, mas Um Passado Sombrio explica tudo. É um lembrete de que aqueles que machucaram os outros muitas vezes também foram profundamente machucados. Para planejar algo tão meticulosamente, devem ser necessários anos de desespero acumulado para chegar a esse ponto.

Filmes de terror geralmente giram em torno de gritos, sangue e sustos, então "diversão" parece contraintuitivo. No entanto, o humor sempre fez parte do gênero. Desde o início do século XXI com Todo Mundo Quase Morto, as comédias de terror prosperaram. Esta joia de 2010 não só mistura terror e comédia perfeitamente, como também inverte clichês clássicos, oferecendo aos fãs uma experiência nova em território familiar.

Que criativo! Achei que fosse um filme de terror, mas acabou virando uma comédia. Um filme que quebra barreiras de gênero, perfeito para jovens espectadores que buscam emoções fortes e também boas risadas.

Os visuais são lindos e adoráveis, e a revelação da linha do tempo final acrescenta uma verdadeira profundidade. O tema anticapitalista não é inovador, mas as cenas de live-action são realmente de cortar o coração. O estilo de animação é adorável, mas a história é pesada. Após assistir, o que mais me impressionou foi que o lar é o único refúgio verdadeiramente acolhedor.

A história acompanha um garoto em busca de seu pai, que saiu de casa para trabalhar, mas logo se perdeu no mundo industrial moderno. No final, o garoto cresce e segue os passos do pai. O filme também critica duramente as potências capitalistas ocidentais — especialmente os Estados Unidos — por explorarem a América Latina. Com sua paleta de cores vibrantes, estilo artístico distinto, trilha sonora e design de som excepcionais, é imperdível.

Não é tão incrível quanto sua reputação sugere. O único destaque real é a introdução de um ícone feminino clássico do terror: a própria Elvira.

Do ponto de vista de um filme cult, é um clássico que presenteia os fãs com a adorável rainha gótica, Elvira! Claro, sua feminilidade se apoia em insinuações sexuais, mas o filme também aborda a liberdade de se vestir como quiser, a caça às bruxas e a liberação sexual. Surpreendentemente, também é uma comédia comovente.

Um subúrbio estadunidense típico, uma família típica e vizinhos assustadores clássicos — quando tudo é tão certinho, o resultado inevitavelmente parece medíocre. Felizmente, a atuação histérica de Tom Hanks praticamente salva o filme.

Esta comédia de suspense com Tom Hanks é hilária! Um grupo heterogêneo de vizinhos bisbilhotando uma casa decadente parece uma versão adulta de Conta Comigo. Hanks entrega uma atuação excepcional — ele realmente consegue fazer qualquer coisa. Além disso, Joe Dante também nunca me decepciona.

A premissa é datada e há muitas falhas na trama, mas o ritmo acelerado é cativante, com reviravoltas que me prenderam.

Não precisamos de doutrinação ou controle mental. E a sala de aula está cheia de humor ácido. Sério, professores, deixem as crianças crescerem sozinhas!

Não há fantasmas aterrorizantes nem sangue coagulado que transborde adrenalina — apenas pessoas tropeçando em corredores escuros com lanternas. A cidade fantasma vazia e desolada deveria ser arrepiante, mas o filme desperdiça sua atmosfera. Adicionar cenas como a sequência no parquinho pode ajudar, mas as falhas inexplicáveis ​​na trama dificultam a imersão. No geral, é quase impossível de assistir.