Críticas

Mesmo que eu seja um fanático por histórias clichês de comédia romântica, isso aqui já é demais! Flertar, entregar-se ao prazer, viver uma vida despreocupada — e de alguma forma ainda entrar em Harvard? Os estudantes americanos do ensino médio estão em outro nível.

Filmado inteiramente em três iPhones, este filme independente LGBT transborda de vitalidade graças ao seu estilo de produção inovador. Cada personagem na tela parece incrivelmente vívido e real. Por meio deste drama selvagem, hilário e divertido, o diretor nos lembra que essas figuras marginalizadas são apenas pessoas comuns, vivenciando todo o espectro de alegria e tristeza que todos nós sentimos.

Surpreendentemente bom! Estou muito curioso para saber como o diretor passou a entender essa comunidade tão bem. Normalmente, as profissionais do sexo transexuais são retratadas de uma forma que provocam simpatia, mas não aqui — elas são impetuosas, assumidamente bagunceiras e cheias de drama, mas totalmente adoráveis.

Embora as cenas de combate não sejam particularmente longas ou intensas, a perspectiva em primeira pessoa adiciona uma sensação de realismo. Estranhamente, as metralhadoras estão posicionadas em posições completamente desprotegidas e o inimigo raramente acerta um tiro. Como entusiasta militar, não pude deixar de notar as inúmeras falhas ridículas que transpassavam a localização e as defesas do campo. Realmente faz você se maravilhar com a força dos soldados dos EUA em comparação com o desempenho desanimador do Talibã.

Embora o pôster possa sugerir um fracasso de baixo orçamento, na realidade, este filme está entre os melhores filmes de guerra modernos desde Guerra ao Terror. Combina a abordagem reflexiva sobre a guerra encontrada em Soldado Anônimo com a ação emocionante de Sniper Americano. Apesar de um orçamento muito apertado, o diretor conseguiu o que muitos sucessos de bilheteria não conseguem, entregando várias cenas de batalha de longa duração que realmente prendem o espectador.

Mesmo que eu tenha ficado com um sentimento melancólico, devo dizer que este filme é uma bagunça absoluta. O protagonista masculino passa o filme inteiro com uma expressão exagerada, e as mudanças emocionais de cada personagem parecem completamente desmotivadas, com mudanças de humor tão erráticas quanto o clima. Talvez este seja o drama de relacionamento das elites da classe alta? Não consegui acompanhar — talvez seja só porque sou solteiro.

Este romance excessivamente melodramático pode parecer clichê à primeira vista, mas levanta uma questão relevante: devemos valorizar uma amizade duradoura ou perseguir um amor que pode eventualmente desaparecer? O filme trata o triângulo amoroso com extrema ambiguidade, capturando as dores e as escolhas difíceis que acompanham a maturidade. As emoções agridoces são difíceis de expressar em palavras. E o amor apaixonado, mas pretensioso, da juventude é algo que você não experimenta mais quando cresce.

Fico de coração partido por Xavier Dolan. Ele claramente sabe como fazer um ótimo filme — os visuais são íntimos, delicados e profundamente comoventes — mas ele parece infinitamente preso na exploração das relações entre mãe e filho e da identidade queer, o que se desconecta completamente do resto da história, do cenário e dos personagens, deixando-me, assim, insatisfeito.

No final do filme, todos os segredos são revelados: mãe e filho se reconciliam, a indústria tem seu momento de introspecção e o novo namorado é absurdamente lindo. Após mergulhar na fantasia deslumbrante de Xavier Dolan, é hora de voltar à miséria de nossas próprias vidas.

Situado em um mundo fascinante, o filme conta uma história de romance adolescente inesperada — completamente diferente do que o trailer prometia. O ritmo parece estranho e o enredo é apenas moderadamente envolvente. Espero que a sequência supere essa mediocridade branda.

A premissa era incrivelmente cativante — os primeiros dez minutos me fisgaram. Mas depois de cerca de meia hora, a história ficou tão estranha que só consegui dar duas estrelas no geral. Dito isto, o ator principal depois se mostra charmoso e confiável; baseado apenas em sua atuação, ele ganharia facilmente 10 estrelas!

Este filme segue um padrão semelhante a Direito de Amar, contando a história de alguém que deseja desesperadamente a morte e, finalmente, encontra seu fim. Infelizmente, a execução parece excessivamente artificial. Sem a profundidade de um filme de Ingmar Bergman, parece excessivamente comercial — até a paleta de cores se mostra bem previsível.

O enredo é bastante estereotipado. Ove é como Carl de Up - Altas Aventuras, relembrando seus amigos que já foram perfeitos, enquanto gradualmente suaviza sua teimosia por meio de suas interações com os vizinhos. A trilha sonora discreta dá vida a esse personagem comum, mas extraordinário, e a cena final ainda passa um pouco da energia de Titanic.

Este filme de Michael Bay apresenta três elementos principais: a falta de grandes estrelas, uma abordagem moderada do heroísmo e o inevitável envolvimento de fatores políticos. Baseado em eventos reais, parece que ele estava almejando a vibe de Falcão Negro em Perigo. Entre sua recente série de filmes decepcionantes, este é um respiro de ar fresco. Infelizmente, é muito longo e eu não aguentei ver um monte de gente jogando batalhas no estilo CS do anoitecer ao amanhecer.

Este filme se destaca como o melhor filme de temática militar desde Falcão Negro em Perigo — definitivamente superando títulos como O Grande Herói e A Hora Mais Escura.

Mais uma vez, um filme onde o estilo supera a substância — ele mal começa antes de terminar. Embora o uso de uma única tomada reduza a edição, não oferece muitas vantagens, exceto fazer com que o filme pareça desnecessariamente longo e tedioso. Dito isso, ele captura as mudanças sutis de luz e cor ao longo de 140 minutos, da noite ao amanhecer, junto com reviravoltas no destino dos personagens.

Este filme é rodado em um único plano de 140 minutos — não o tipo de plano-sequência de Béla Tarr, mas que mostra o espírito ousado e experimental dos cineastas alemães. A longa duração sincroniza o tempo na tela com o tempo real, contando apenas com as atuações estelares dos atores. Infelizmente, na busca por aquele único plano, as ações dos personagens parecem forçadas e os ladrões desajeitados parecem agir de forma ilógica.

Após assistir ao filme, pensei que a coincidência é a maneira de Deus permanecer anônimo. Todas as pessoas deveriam se perguntar: o universo é amigável? Sua resposta moldará sua vida, pois muitas vezes manifestamos nossos desejos.

O filme conta a história de uma mulher com três filhos que está se afogando em dívidas, com sua casa desmoronando — mas ela é cobiçada por dois homens de sucesso. De verdade? Parece o tipo de enredo que só acontece em um filme.

Se não fosse a presença cativante de Margot Robbie, provavelmente não teria desperdiçado mais de uma hora neste filme. Cores hipnotizantes permeiam a obra, com luzes neon criando uma vibe Blade Runner e estilo cyberpunk. No entanto, o enredo parece tênue e, em última análise, decepcionante. Pelo lado positivo, a música final é inesperadamente cativante.