Críticas

Minhas expectativas não eram altas, mas fiquei agradavelmente surpreso com a qualidade, com a renderização de peles e visuais realistas. Apesar de manter o estilo de mockumentary, o humor e a criatividade não combinam muito com o original, e a história é razoavelmente mediana.

Embora o ritmo não seja tão claro quanto o do primeiro e a violência não seja tão intensa, ainda prefiro este. A história é mais completa e coesa, com uma camada emocional mais rica que parece mais humana do que as emoções viscerais do primeiro.

É raro ver Cody na luta de abertura, embora a luta “I Quit” tenha sido menos emocionante do que o esperado. As três lutas do meio foram sem graça, especialmente as duas previsíveis defesas de título. A entrada de Drew foi espetacular, mas o final previsível do evento principal foi decepcionante.

Eu hesitaria em chamar esse filme de filme de vampiro - é um triângulo amoroso do ensino médio com presas. Ainda assim, é provável que atraia garotas jovens que se vejam na personagem principal.

Este é um típico lançamento de Dia dos Namorados da Netflix. A única vantagem? Tom Ellis finalmente consegue um papel principal que raramente lhe é dado. A história de amizade tem seus momentos, embora o enredo geral pareça muito previsível.

A versão completa não tem o espírito do curta-metragem, com personagens pouco desenvolvidos. É um esforço medíocre de baixo orçamento.

O roteiro aqui tinha potencial. Algumas cenas ficam sem sentido devido à falta de acompanhamento, fazendo com que a história pareça desconexa e lenta.

Uma versão indiana de um mistério no estilo Agatha Christie. Ele capta a atmosfera de “todos são suspeitos”, mas a investigação parece abrupta e chocante. Para os amantes dos animais, a inclusão desnecessária de um gato ferido é difícil de suportar e não contribui para a trama. As reações do público estão divididas - alguns o elogiam, outros o consideram uma bagunça. Ainda assim, não é ruim como um experimento de gênero.

Estou perdido depois de assistir a esse filme. Não há nenhuma “sentinela” à vista, nem o monstro do pôster; é difícil até mesmo entender o que esse filme pretende transmitir. Alguns efeitos especiais também não fariam mal.

Embora as sequências de ação sejam competentes, o ritmo é irregular. As histórias emocionais e as subtramas relacionadas às gangues parecem forçadas e inventadas.

Se a polícia não serve para nada na história, por que incluí-la? Eles estão ali apenas como forragem para o açougueiro? O protagonista corre sem impedimentos apesar de ter levado um tiro, é ridículo. Embora a trama inicialmente parecesse útil, tudo desmorona quando o policial idoso entra na floresta – a partir desse ponto, todo desenvolvimento da trama desafia a lógica.

Um romance para a meia-idade que sofre com a total falta de química entre seus protagonistas. O enredo é dolorosamente comum, falhando em transmitir qualquer calor genuíno, fazendo com que toda a experiência pareça uma perda de tempo.

"57 Segundos" parece uma coletânea de clipes curtos costurados, sem a coesão que esperaríamos de um longa-metragem. Será esta a atuação mais fraca de Morgan Freeman até agora? A premissa do filme — recarregar a vida como um jogo salvo — não é nova, e sua abordagem à ficção científica também não inclui muitas novidades. No final das contas, depois de assistir, percebemos que 57 segundos não podem mudar nada.

O filme claramente cortou atalhos com apenas cinco minutos de cenas de batalha reais, preenchendo o resto com diálogos desnecessariamente complexos, mas sem sentido. Em um movimento ridiculamente consciente do orçamento, os vilões de alguma forma conseguem lançar um ataque nuclear que acaba com o mundo a partir de um quarto de motel sujo.

É uma comédia de terror, um festival de sangue absolutamente proibido para menores. A história é um tanto simples. As cenas de ação no início são emocionantes, mas cai em alguns clichês nas fases finais. No geral, é decente.

Esse drama sobre questões sociais alemãs aborda grandes questões em um ambiente de escola pequena, provocando a reflexão do público com habilidade. No entanto, o final parece apressado.

Esta história surreal de migração segue a jornada de um jovem africano. A partir do momento em que deixa a sua terra natal, o Senegal, numa tentativa de mudar o seu destino, atravessando as terras devastadas do Mali e do Níger até à costa norte da Líbia, e depois navegando pelo Mediterrâneo, passando por Malta até à Sicília, ele enfrenta problemas a cada passo. Além dos duros elementos naturais, ele encontra a exploração e a crueldade de vários personagens, lutando contra a possibilidade muito real de perecer no deserto ou no mar. Sua transformação de jovem em capitão carrega um peso de responsabilidade quase insuportável – embora as frequentes reviravoltas milagrosas diminuam um pouco o impacto trágico da história.

Declaro que este é o pior filme que assisti em 2024 – um completo desperdício de duas horas. Em essência, é propaganda religiosa disfarçada de ficção científica, apresentando decisões ilógicas de personagens e um enredo disperso. Fiquei tentada a sair várias vezes, permanecendo apenas pela boa aparência do ator principal.

O filme explora o despertar de uma dona de casa suburbana para sua própria identidade, com Todd Haynes adotando uma abordagem intrigante ao enquadrar a narrativa no contexto da doença moderna. Há um paralelo notável entre o desconforto da sociedade com as doenças modernas e a sua luta para lidar com a auto-realização das mulheres.

O filme merece crédito extra por seu humor – quem diria que ele se transformaria em uma comédia de estrada tão divertida? É impressionante como eles conseguiram fazer uma história sobre uma stripper se casando com um herdeiro russo tão envolvente. As ocasionais tomadas em ângulo baixo e a gradação de cores frias espreitam sob as risadas como fantasmas, lembrando aos espectadores que não se trata apenas de uma garota americana ingênua, de um garoto rico sem noção e de um chefe russo incompetente – trata-se de dinâmica de poder e opressão.