Críticas

A história é menos sobre o porão e mais sobre um casamento que se desfaz em uma bela casa, complicado pela infidelidade. Aquela porta trancada simboliza as verdades obscuras e ocultas que carregamos pela vida, que jamais serão reveladas.

A trilha sonora é incrível, e a linguagem visual é simples, mas poderosa. O filme se baseia em tomadas estáticas em vez de movimento, criando tensão por meio do silêncio até a explosão final de emoções. É uma prova do tema do filme: que a calma pode dar origem a uma coragem extraordinária.

Esse é um dos primeiros filmes a retratar um conflito assimétrico entre uma potência colonial e a resistência dos civis. O diretor assume o papel de um observador imparcial, apresentando as ações e motivações de cada lado com realismo jornalístico, auxiliado por imagens nítidas e marcações de data que fazem com que pareça um noticiário ao vivo.

O livro ressoa mais comigo, especialmente na representação do vínculo entre pai e filho. O filme, compreensivelmente, muda o foco para o romance, mas essa escolha sacrifica a riqueza emocional que fez o livro se destacar.

Um filme de estrada diferente e refrescante, protagonizado por mulheres. Cada uma das quatro protagonistas tem seu charme próprio. Claro, o enredo não resiste a uma análise mais aprofundada, e o triângulo amoroso é um pouco clichê, mas, no geral, vale a pena assistir. A trilha sonora também é boa, com a maioria sendo composições originais, exceto por um cover de "All Along the Watchtower" que abre o filme.

No cerne do filme está o vínculo entre Kathryn e Owen. O relacionamento deles captura tanto o anseio por conexão quanto o medo da vulnerabilidade. Kathryn personifica a solidão reservada, enquanto Owen reflete a dor de não ser visto. A jornada deles se torna menos sobre romance e mais sobre a coragem de encarar suas próprias verdades emocionais.

A filha do presidente oscila entre posições sem convicção, constantemente pregando valores nos quais ela não parece acreditar. Enquanto isso, a protagonista feminina parece muito trágica, com seu visual e presença mais adequados a um drama sobre oprimidos do que a uma história de desejo manipulador.

Cada dia mais fã de Andrea Arnold. Tá aí um cinema coming of age do qual me identifico, é é muito louco pensar que pessoas do outro lado do mundo passam por situações tão parecidas e sofrem vez ou outra da mesma maneira. Senti um carinho por Bailey logo nos primeiros instantes de Bird, o mesmo em relação Franz Rogowski e ficou muito nítida ali na interação dos dois a química de suas atuações.

Elenco foda, filmagens externas muito inspiradoras. Adorei que apesar de todo caos, tristeza e loucura, pobreza até, víamos esse contraste de profunda delicadeza e isso sem parecer que ambos estavam tão separados uns dos outros, faziam parte de um mesmo mundo.

Aqui sou suspeita para falar mas, a trilha sonora da minha vida: O filme abre com Fontaines DC, Carlos faz uma ponta, Sleaford Mods (não vou mandar spoiler), Blur, Verve e até Coldplay em sua boa época. Canções entoadas a plenos pulmões pelos personagens. Os passeios de patinete, as irmãs na praia, as inúmeras cenas com pássaros, em uma delas chorei inclusive. Detalhes de uma riqueza impar, e uma pitada de lúdico. Um cinema pra guardar no coração.

A questão do bullying precisa mesmo ser abordada, vira e mexe nos deparamos com histórias terríveis a respeito e muitos ainda seguem minimizando. Dias melhores serve também para que a população coloque a mão na consciência, principalmente sobre a falta de supervisão e atenção dos adultos, mas puta merda, que filme pesado, sofrido, só não chora quem tem coração de pedra. Elenco jovem muitíssimo bom.

Achei tão bonita a edição que conseguiu transmitir muito bem o jeito de Young, suas diversas facetas, ela falava rápido, gaguejava ás vezes, do tanto que tinha dentro de si pra compartilhar, transbordava, fazia parte de quem ela era. Disléxica como ás vezes pontuava, não para de justificar, mas abraçando tudo o que fazia parte de sua construção, se compreendendo.

No verniz da superficialidade é até bonito, entendo porque os americanos podem ter amado Emilia Perez, eles mesmo não saem muito do superficial em sua maioria, ainda mais quando se trata da cultura do outro. Agora, não da pra negar que é de mal gosto um diretor francês contratar atrizes de apenas alguma descendência e sem qualquer aprofundamento com o México para falar de algo que deveria ser estritamente mexicano. Adriana Paz única atriz realmente nativa aqui tem um papel tão pequeno que mesmo sendo ótima acaba ofuscada demais das outras já tão conhecidas. E esse tema de cartel? e esse super drama? Parece que Audiard assistiu A usurpadora + Breaking Bad e já se sentiu muito capacitado para falar no lugar de outro. Enfim, não é um filme péssimo, as atrizes estão ótimas, a Selena não está não ruim assim, não vou me aprofundar em relação a parte musical, pois não é mesmo meu forte, mas é entretenimento e não muito além disso.

Guadagnino tem uma assinatura que de longe se percebe, eu meio sem querer fui me interessando cada vez mais por seu trabalho, a começar por Suspiria. Gosto muito da maneira como ele trata a sensualidade, ela está em tudo e não é fora do tom, é lindo de se ver. Daniel Craig está sensacional, que entrega! parece que estou vendo Burroughs na tela.

Apesar de conhecer muito bem sua figura, não posso dizer que conheço muito bem sua filmografia que com certeza é parte importante da história do cinema, a ideia esse ano é aprofundar. No mais, tudo interessante até aqui, se tenho algo a pontuar a principio é apenas essa impressão que fiquei a respeito da tentativa de fazer de Poitier uma pessoa perfeita.

Definitivamente Disco Pigs não é pra todo mundo, ambíguo, completamente paranoico e distorcido vai te fazer pirar caso visto com lentes estritamente sérias. Há qualquer coisa cultural nele, que claro, não justifica ou padroniza o individuo, mas expõe por meio da arte alguns problemas sociais e de aceitação de grupos; isso é claro, é muito além do perfil dos personagens, aí a coisa é lúdica mesmo. Cillian Murphy nessa fase está um primor, esse ar andrógino da um nó na cabeça da gente. No mais, uma maluquice que eu adoraria ter visto mais jovem pois ia figurar bonito nos meus favoritos de descoberta de vida (spoiler, vai figurar mesmo que tardiamente). Trilha sonora é sensacional, tô ouvindo tem dias.

Halina é uma diretora que me chama atenção, sua leitura da geração atual é tão vívida como se ela própria pertencesse a ela, como se a compreendesse no seu intimo e isso, convenhamos, é meio difícil de se ver. Embora não amando "Bodies bodies bodies" peguei umas sacadas ótimas ali, uma acidez e ironia muito próprias, então quando vi o trailer de Babygirl minha expectativa foi lá no céu. Acontece que aqui temos mais promessas do que execução, achei a conclusão murcha, não comprei o personagem do Bandeiras e nem presenciei todo esse erotismo que se alarmou. Salvo a atuação de Nicole e até Harris Dickinson, estão ótimos apesar de não terem lá tanta química assim, eu queria mesmo ver como essa mulher iria lidar com toda essa problemática, mas não vi muito. Btw, Nicole sofrendo diante de uma gigante arvore de natal hmmm como me lembrei de Eyes wide shut.

Comparação bem boba da minha parte mas Os aprendizes me pareceu uma versão mais cult e espirituosa de dumb & dumber, veja se bate; dois caras meio atrapalhados, meio malucos com problemas com emprego, aluguel e de relacionamentos, passando por cima da ética e moral pra se encaixar em algo no mundo, vivem brigando mas se amam como irmãos, e para terminar... temos o loiro e o moreno, é o bingo completo. Uma graça de filme que tem um encerramento bonito, vale a visita. A perda de Guillaume Depardieu é sentida, pois além de ser incrível ele era lindíssimo, não?

O domínio de montagem desse filme é absurdo, eu poderia estar vendo a história mais rasa do universo e ainda assim seria interessante, mas por sorte o roteiro também é bem robusto, o elenco é inacreditavelmente bom, fotografia, edição, sonoplastia, eu fiquei vidrada, a palavra é essa, se pa meu favorito do Guadagnino. Eu que nunca liguei pra tênis, ainda bem que não estamos falando sobre ele.

Apesar de conter ainda algum elemento emocional achei um tanto vazio de sentimento, contido demais, e me parece não convincente que aqueles senhores fossem aquela maneira. Verei o original (que vergonha, ainda não o vi) e revisitarei esse pra verificar de algo em minha percepção muda.

Nada melhor do que um filminho datado pra gente sacar como eram bobos uns elementos que costumávamos gostar. A personagem de Lucy Liu aqui é de um perfil que hoje em dia não é mais tão bem visto ou aceitável em sua representação, (tem lá sua razão, claro). Hoje enxergo essas representações de forma diferente, mas não acho necessariamente nocivo (minha opinião); mas é tosco. Violet é um tanto "pick me", maluquinha, se veste de maneira muito diferente, ela é irreal, talvez fosse um pé no saco se não tivesse uma beleza de encher os olhos (eis a magia, hã) essa é a tal famosa idealização masculina da garota indie, a manic pixie dream girl. Eu me enxergo como uma garota indie a minha maneira e não nego que o perfil de personagem já me foi referencia na adolescência, (que coincidia com o momento de larga escala desse perfil), e bom, pelo menos eu sei e sempre soube que não é saindo de casa e se comportando dessa maneira que vamos ser simplesmente aceitas no mundo e encontrando o cara legal dos sonhos, mas também sei que é uma maneira lúdica de ver as coisas, para os românticos desajustados pelo menos e acho que até aí tudo bem. É bom consumir com moderação.
_

Sobre o filme em si, eu adorei, me senti assistindo uma versão cinema/locadora, muitas fitas VHS de "Alta fidelidade", onde o lance é a musica, e o mar de vinis de Rob que assim como Neil com suas fitas vive infurnado. O perfil do nerd da cultura pop é o mesmo. Cillian e Lucy tem uma química tão boa que comprei todas as situações impostas, apesar de todos os gigantescos absurdos; há uma fagulha entre eles aqui que da até vontade de viver mais leve assim.

Pros fãs de cinema, o filme conta com referencias divertidas e pra quem é da época da briga entre grandes locadoras franqueadas x as bairro, vai rolar uma nostalgia também.

Só um PS: se dependesse do pôster nacional e título do filme em português eu jamais assistiria (Diabolicamente sedutora? me poupe)
_

Sobre o filme em si, eu adorei, me senti assistindo uma versão cinema/locadora, muitas fitas VHS de "Alta fidelidade", onde o lance é a musica, e o mar de vinis de Rob que assim como Neil com suas fitas vive infurnado. O perfil do nerd da cultura pop é o mesmo. Cillian e Lucy tem uma química tão boa que comprei todas as situações impostas, apesar de todos os gigantescos absurdos; há uma fagulha entre eles aqui que da até vontade de viver mais leve assim.

Pros fãs de cinema, o filme conta com referencias divertidas e pra quem é da época da briga entre grandes locadoras franqueadas x as bairro, vai rolar uma nostalgia também.

Só um PS: se dependesse do pôster nacional e título do filme em português eu jamais assistiria (Diabolicamente sedutora? me poupe)

Tem coração e alma.