Críticas

Embora o filme seja sobre patriotismo, Steven Spielberg evita a abordagem usual de tentar invocar emoções fortes em seu público. Ele não depende de música ou edição chamativa para forçar um impacto emocional. Em vez disso, ele mantém o drama discreto, apresentando a história de uma forma mais crua e direta. A qualidade da produção é excelente e as atuações são definitivamente dignas de um Oscar.

Para mim, o estilo de Steven Spielberg sempre foi tentar demais.

Este filme segue um estilo biográfico bastante padrão. A história da família é definitivamente comovente, parece que o filme é mais sobre os próprios personagens do que sobre a história. Felizmente, Amy Adams e Glenn Close são as protagonistas. Ambas apresentam atuações sólidas.

Cada vez que Amy Adams está na tela, você pode dizer pelo rosto dela que ela está determinada a ganhar um Oscar.

Acho que o romance original tinha uma mensagem mais profunda, especialmente quando se trata de questões de divisão de classes nos EUA. O filme não mostra essas questões sociais maiores, mas se você pensar nele apenas como uma história sobre uma família, funciona bem.

Eu simplesmente não entendo porque os críticos estão reclamando tanto. Eles provavelmente cresceram em Hollywood ou algo assim, então estão totalmente fora de sintonia com o que as pessoas reais passam. Não é poderoso mostrar a vida de pessoas pobres em uma pequena cidade de Ohio? Os problemas com drogas, os relacionamentos abusivos, a violência doméstica – tudo isso é real e muitas pessoas enfrentam isso todos os dias. Esta não é apenas a história de uma família; é a história de cada família. Precisamos de mais filmes como este, que mostrem um menino criado em uma cultura que prioriza a família, lidando com todo o caos, mas ainda encontrando amor e apoio para seguir em frente.

A mãe que caminhou pela terra e teve filhos com um homem impede a filha de abraçar sua verdadeira natureza. Ela nem consegue voltar ao mar para se reunir com sua família e amigos... Ariel, que ousa desafiar as probabilidades e perseguir seus sonhos, passou doze anos presa em um mundo assim? Eu simplesmente não consigo aceitar isso. Na minha memória, A Pequena Sereia é sobre liberdade, positividade e coragem – não ficar preso às expectativas da sociedade.

A mãe sereia quer ir para terra firme, enquanto a filha quer mergulhar no mar. Isso parece um grande problema, com certeza ...

É muito chato; a ação simplesmente não consegue igualar a alta qualidade da fotografia.

A história segue um veterano que se muda para a casa de um amigo falecido e salva sua filha de um gângster. Infelizmente, o enredo é rígido e os personagens são bastante subdesenvolvidos.

Kel Mitchell roubou a cena!! Parece que o homem não envelheceu um dia desde o original e ainda consegue usar a palhaçada e o humor idiota sem o tornar estranho ou desatualizado. No geral, esta foi uma sequência divertida e, ao contrário de algumas opiniões aqui, gosto da direção que eles tomaram e do fato de mantê-la voltada para a família. É um filme da Nickelodeon, não do Saturday Night Live, e mantém as bobagens da Nickelodeon dos anos 90, ao mesmo tempo que traz um frescor moderno. Minha família e eu rimos alto o tempo todo.

Ai, meu Deus! Aquele garoto tubarão é o Taylor Lautner! O tempo voa mesmo!

É a mesma velha dinâmica de amizade e toda aquela coisa de autodescoberta de novo, o que honestamente fica um pouco chato. E as piadas? Bem, elas realmente não funcionam. É uma chatice porque a alpaca está ali tentando provocar algumas risadas, mas acaba parecendo estranha e monótona.

É uma experiência visual fantástica com bom estilo de encenação e atuações sólidas! Infelizmente, quase não há enredo – apenas lutas ininterruptas do início ao fim.

Normalmente, a maioria dos filmes tem apenas um vilão principal, mas este tem dez.

Como um filme de gênero de baixo orçamento, é bastante sólido. Consegue ser emocionante, mantendo a lógica o mais consistente possível. O fato de a história acontecer não é pouca coisa.

Para economizar tempo, você pode simplesmente começar a assistir a partir dos 60 minutos. Honestamente, mesmo quando os zumbis aparecem, não fica muito melhor. As fantasias são bem ridículas, a mulher grita sem parar e não causa terror nenhum. É simplesmente chato.

Este é provavelmente o filme mais maduro, completo e guiado por uma trama de Bruce Lee. Olhando pelas lentes de hoje, eles podem ser vistos como um produto incompleto, mas isso não diminui sua posição lendária. O filme apresentou algumas ideias novas ao público, como cenas femininas de luta de rua no estilo parkour, um duelo em uma casa de espelhos e garras de metal no estilo Wolverine (embora tal personagem só tenha feito sua estreia em 1974). Esses elementos únicos proporcionaram ao público uma experiência nova e emocionante na época.

O diretor tem uma obsessão por acidentes de carro.

Com três histórias separadas, mas interligadas, cada uma focada no vínculo entre uma pessoa e seu cachorro, o filme usa essa relação como um símbolo poderoso para suas jornadas pessoais. A narrativa é refrescantemente original e a maneira como explora questões sociais de diferentes ângulos é impressionante. É ainda mais alucinante quando você percebe que esta é a estreia do diretor.