
Caramelo (2025)★ 7.6/10
- Comédia
- Drama
- Família
Direção: Diego Freitas
Roteiro: Diego Freitas, Rod Azevedo, Vitor Brandt
Um cativante cão de rua embarca em uma jornada extraordinária, forjando amizades improváveis e superando obstáculos.
Artigos sobre isto
Elenco e equipe
Ver tudo ›Críticas
L
Larice Monteiro18 de outubro de 2025
Larice Monteiro18 de outubro de 2025Lindo, comovente, conta a história de um cachorrinho que é a cara do Brasil, tem coxinha, choro e risada na medida certa, emocionante 💖
C
Cinéfila Consumidora18 de outubro de 2025
Cinéfila Consumidora18 de outubro de 2025Que graça de filme. Quando soube que a Netflix iria produzir uma história de um cão que é quase como um símbolo nacional, não pude passar despercebida, mas não estava esperando que fosse algo tão comovente e profundo. O cãozinho Amendoim e Rafa Vitti formam uma dupla imbatível e é ao mesmo tempo reconfortante e emocionante vermos os dois em cena dentro dos acontecimentos no decorrer da narrativa.
E
Evel Viamonte29 de novembro de 2025
Evel Viamonte29 de novembro de 2025Todo lo que tenga que ver con pelis de mis peluditos es mi mayor pasión y alegría. Amo tanto a los animales que no me perdería no una sola película de ellos.🥰
O
OsniMovie25 de novembro de 2025
OsniMovie25 de novembro de 2025La película sugiere que la sanación no siempre viene de curar la enfermedad, sino de redescubrir la alegría y el amor a pesar de ella. Caramelo, con su lealtad terca y su necesidad de afecto, obliga a Pedro a salir de sí mismo y a reconectarse con el mundo que había empezado a rechazar.
El director, Diego Freitas, utiliza la estética cálida y luminosa de Brasil para contrastar el dolor interno del protagonista. La relación entre Pedro y Caramelo es el motor emocional, recordando a clásicos como Hachi o Marley y Yo, pero con un enfoque en cómo el amor de una mascota puede ser el ancla que nos mantiene sujetos cuando la marea de la vida se vuelve incontrolable.
El perro no solo es un compañero; es, simbólicamente, la salvación que aparece en el momento más oscuro. Las escenas en las que Caramelo arriesga su propia vida o simplemente se queda, sin juzgar ni cuestionar, son el verdadero corazón de la película y el catalizador para las lágrimas del espectador.
Es una película esencial para quienes cargan con dolor, recordándoles que no están solos y que el amor sin condiciones es la única forma verdadera de trascender el sufrimiento.
El director, Diego Freitas, utiliza la estética cálida y luminosa de Brasil para contrastar el dolor interno del protagonista. La relación entre Pedro y Caramelo es el motor emocional, recordando a clásicos como Hachi o Marley y Yo, pero con un enfoque en cómo el amor de una mascota puede ser el ancla que nos mantiene sujetos cuando la marea de la vida se vuelve incontrolable.
El perro no solo es un compañero; es, simbólicamente, la salvación que aparece en el momento más oscuro. Las escenas en las que Caramelo arriesga su propia vida o simplemente se queda, sin juzgar ni cuestionar, son el verdadero corazón de la película y el catalizador para las lágrimas del espectador.
Es una película esencial para quienes cargan con dolor, recordándoles que no están solos y que el amor sin condiciones es la única forma verdadera de trascender el sufrimiento.
C
Criseba12139 de novembro de 2025
Criseba12139 de novembro de 2025Contém spoilers
Me encanta esta película se trata de luchar por lo que quiere
U
User-14903636344 de novembro de 2025
User-14903636344 de novembro de 2025esta pelicula, me encanto me dio mucho sentimiento, si realmente estos angelitos de cuatro patas son maravillosos, lo triste es que el chico muere y el pobre pero corrió una trayectoria muy larga para avisar que esta el chico en peligro
B
bellabel rivas28 de outubro de 2025
bellabel rivas28 de outubro de 2025No la e podido ver aun completa pero me gusta los cortometrajes qué e visto tiene mucho que dejar a la conciencia de muchos seres humanos😔
A
Alex chapurri27 de outubro de 2025
Alex chapurri27 de outubro de 2025Cuando se estrenó en 2001, Shrek llegó para patear la puerta de los cuentos de hadas tradicionales. En una era dominada por el molde de Disney, DreamWorks ofreció una película animada irreverente, llena de humor ácido y una historia que subvertía todas las convenciones que conocíamos. Más de dos décadas después, su mensaje sigue siendo tan fresco y relevante como el primer día.
La deconstrucción del cuento de hadas
La película arranca con un ogro gruñón llamado Shrek, que disfruta de su solitaria y apestosa vida en un pantano. Su tranquilidad se rompe cuando una multitud de criaturas de cuentos de hadas (enviadas por el malvado Lord Farquaad) invade su hogar. Para recuperar su preciada paz, Shrek se embarca en una misión para rescatar a la princesa Fiona de un castillo custodiado por una dragona, con el insoportable y parlanchín Burro como su compañero de viaje.
Lo que sigue es una parodia constante y brillante de las historias que nos hicieron creer en príncipes azules y finales felices eternos. En lugar de un héroe apuesto, tenemos un ogro malhumorado. En lugar de una princesa en apuros, encontramos una con un secreto que desafía las normas de belleza. Shrek nos enseña que las apariencias engañan y que el verdadero amor no siempre se presenta de la forma más bella o convencional.
Un humor inteligente para todas las edades
Una de las grandes fortalezas de Shrek es su humor. La película funciona en dos niveles, ofreciendo chistes más físicos y directos para los niños, mientras que incluye referencias y dobles sentidos para el público adulto. Las constantes burlas a los clichés de Disney y los comentarios sarcásticos de los personajes se mantienen hilarantes con el tiempo.
Personajes como el simpático Burro (con un doblaje latinoamericano icónico que añade un toque cultural único) y Lord Farquaad, con su inseguridad y narcisismo, elevan la comedia. La banda sonora también merece una mención aparte, combinando la música clásica de cuentos de hadas con himnos del pop-rock que definieron una época.
La deconstrucción del cuento de hadas
La película arranca con un ogro gruñón llamado Shrek, que disfruta de su solitaria y apestosa vida en un pantano. Su tranquilidad se rompe cuando una multitud de criaturas de cuentos de hadas (enviadas por el malvado Lord Farquaad) invade su hogar. Para recuperar su preciada paz, Shrek se embarca en una misión para rescatar a la princesa Fiona de un castillo custodiado por una dragona, con el insoportable y parlanchín Burro como su compañero de viaje.
Lo que sigue es una parodia constante y brillante de las historias que nos hicieron creer en príncipes azules y finales felices eternos. En lugar de un héroe apuesto, tenemos un ogro malhumorado. En lugar de una princesa en apuros, encontramos una con un secreto que desafía las normas de belleza. Shrek nos enseña que las apariencias engañan y que el verdadero amor no siempre se presenta de la forma más bella o convencional.
Un humor inteligente para todas las edades
Una de las grandes fortalezas de Shrek es su humor. La película funciona en dos niveles, ofreciendo chistes más físicos y directos para los niños, mientras que incluye referencias y dobles sentidos para el público adulto. Las constantes burlas a los clichés de Disney y los comentarios sarcásticos de los personajes se mantienen hilarantes con el tiempo.
Personajes como el simpático Burro (con un doblaje latinoamericano icónico que añade un toque cultural único) y Lord Farquaad, con su inseguridad y narcisismo, elevan la comedia. La banda sonora también merece una mención aparte, combinando la música clásica de cuentos de hadas con himnos del pop-rock que definieron una época.
K
Kijvjvgvnii27 de outubro de 2025
Kijvjvgvnii27 de outubro de 2025Lo que más me gustó es que se siente real. No hay exageraciones ni cosas imposibles, solo la vida misma, con sus golpes y sus alegrías. El protagonista nos da una muestra real y cruda de lo que se siente estar perdido, triste, sin saber qué hacer, pero también lo vemos aferrarse a ese algo que tiene y encuentra motivos para seguir, y eso me llegó al corazón. A veces los animales logran sanar lo que las personas no pueden, y esta película lo muestra de una forma muy linda.
Al final Caramelo nos recuerda que la vida puede cambiar de un momento a otro, pero siempre hay algo o alguien que nos ayuda a levantarnos. Puede ser una persona, un amigo o incluso un perrito. Es una historia dulce, triste y esperanzadora a la vez, como la vida misma.
Al final Caramelo nos recuerda que la vida puede cambiar de un momento a otro, pero siempre hay algo o alguien que nos ayuda a levantarnos. Puede ser una persona, un amigo o incluso un perrito. Es una historia dulce, triste y esperanzadora a la vez, como la vida misma.
U
User-148609873026 de outubro de 2025
User-148609873026 de outubro de 2025Contém spoilers
“Caramelo” es una entrañable historia brasileña que combina humor, emoción y ternura a través de la relación entre un joven chef y su perro. La trama gira en torno a Pedro (interpretado por Rafael Vitti), un cocinero con grandes sueños pero pocos recursos, cuya vida da un giro inesperado cuando un pequeño perro callejero —Caramelo— entra en su vida.
A lo largo de la película, Pedro descubre que, más allá de las recetas y los platos perfectos, el verdadero sabor de la vida está en el amor, la amistad y la lealtad. El vínculo entre Pedro y su perro se convierte en el corazón de la historia, mostrando cómo los animales pueden transformar nuestro modo de ver el mundo.
A lo largo de la película, Pedro descubre que, más allá de las recetas y los platos perfectos, el verdadero sabor de la vida está en el amor, la amistad y la lealtad. El vínculo entre Pedro y su perro se convierte en el corazón de la historia, mostrando cómo los animales pueden transformar nuestro modo de ver el mundo.
A
Alejandro Cruzalegui Vega26 de outubro de 2025
Alejandro Cruzalegui Vega26 de outubro de 2025Excelente película con gran sentido de valor y ayuda y humanidad y sobre todo caramelo el perro muy buena actuación.
U
User-124604300726 de outubro de 2025
User-124604300726 de outubro de 2025Hermosa película


























