Brazil: O Filme (1985)★ 7.8/10

As sequências de sonhos guiam as ações do protagonista no mundo real, com imagens simbólicas sendo enfatizadas e recriadas na realidade. Apesar de ter sido feito em 1985, as técnicas experimentais de cinema mudo e o uso de diversas montagens lhe conferem um ar vintage, tornando-o um filme muito interessante.

O melhor filme distópico que existe. O diretor Terry Gilliam usou efeitos especiais mínimos para criar uma história kafkiana, envolvendo um cenário de ficção científica imaginativo em torno de uma história romantizada de luta contra o sistema e de salvar a donzela em perigo. O resultado é alegre e melancólico. A abordagem extravagante e exagerada de Gilliam sobre a ficção científica distópica contrasta fortemente com a representação opressiva e monótona do totalitarismo e da burocracia.

O melhor filme do diretor e talvez o melhor de ficção científica. A trama conta, de maneira impactante, como será o futuro onde o pensamento livre é passível de morte.

¡No esperaba verlo a De Niro en esta película!. El guión es espectacular, la dirección de arte es un lindo descontrol, la música también dice presente. Acá, se destacan todos los trabajos cinematográficos detrás de cámaras.

Prácticamente la versión de Terry Gilliam de 1984. Un re-telling de la obra en clave Monty Python.

Una distopía tecnocrática retrofuturista donde todo está permeado por la burocracia a niveles inhumanos. Paranoia, vigilancia, sujetos vigilándose a sí mismos, ausencia total de privacidad. Si bien la crítica de Orwell apuntaba al régimen de Stalin, acá no hay colores políticos: las antípodas terminan tocándose. Conviven la pesadilla liberal de un Estado absoluto con el culto a la imagen, el consumismo exacerbado y la obsesión por el status. En este contexto, el único escape para el hombre promedio (encarnado en nuestro protagonista Sam) será la fantasía.

Podríamos traer a la palestra a pensadores como Weber o Foucault, pero creo que el punto central es la alienación: cómo el poder se cuela en los capilares de la sociedad, cómo se termina justificando lo injustificable, y cómo lo humano se reduce a un número.

Supongo que a esto es a lo que llaman humor británico.

Las secuencias oníricas de la película guían las acciones del protagonista en el mundo real, con imágenes simbólicas de los sueños que se enfatizan y recrean en la realidad. A pesar de haber sido rodada en 1985, sus técnicas experimentales de cine mudo y el uso de varios montajes le dan un aire de época, lo que la convierte en una película muy interesante.

Es la mejor película distópica que existe. El director Terry Gilliam utiliza mínimos efectos especiales para crear una historia kafkiana y la envuelve en un escenario imaginario de ciencia ficción en torno a una romántica historia de lucha contra el sistema y de salvación de la damisela en apuros. El resultado es a la vez alegre y melancólico. La caprichosa y exagerada visión de Gilliam de la ciencia ficción distópica contrasta con la opresiva y monótona descripción del totalitarismo y la burocracia.

Esta película marcó mi juventud, premonitoria, por momentos triste, con excelentes actuaciones.

The film's dream sequences guide the protagonist's actions in the real world, with symbolic imagery from the dreams being emphasized and recreated in reality. Despite being made in 1985, its experimental silent film techniques and use of various montages give it a vintage feel, making it a very interesting movie.

This is the best dystopian film out there. Director Terry Gilliam used minimal special effects to create a Kafkaesque story, wrapping an imaginative sci-fi setting around a romanticized story of fighting the system and saving the damsel in distress. The result is both joyful and melancholic. Gilliam's whimsical, exaggerated take on dystopian sci-fi contrasts starkly with the oppressive, monotonous depiction of totalitarianism and bureaucracy.