Peixe Verde (1997)★ 6.8/10

Um dos acessórios mais simbólicos do filme é o isqueiro. Há pelo menos três cenas distintas em que Makdong acende o cigarro de alguém. É evidente que Lee impregna o isqueiro com ideais masculinos — coragem, honra, dignidade e convicção pura. Ironicamente, Makdong ganha o favor do chefe devido a essa ousadia, mas é a mesma imprudência cega que acaba selando seu destino. A transição de oferecer passivamente uma luz para fazer isso ativamente só aprofunda o tom trágico do filme.

Embora o filme tenha seus momentos emocionantes, a estreia de Lee Chang-dong na direção revela algumas deficiências óbvias. A história é bastante convencional e, como muitos filmes coreanos daquela época, ele se esforça para se libertar da influência estilística do cinema de Hong Kong. Sua voz única como autor não é totalmente percebida aqui. No entanto, considerando como Lee, um cineasta notoriamente de baixo rendimento, refinou sua arte em apenas alguns filmes para se tornar um mestre do cinema contemporâneo, sua trajetória continua sendo uma anomalia fascinante.

Uno de los objetos más simbólicos de la película es el encendedor. Hay al menos tres escenas distintas en las que Makdong enciende el cigarro de alguien. Está claro que Lee infunde en el encendedor ideales masculinos—valentía, honor, dignidad y convicción. Irónicamente, Makdong gana el favor del jefe gracias a su audacia, pero es esta misma temeridad ciega la que finalmente sella su destino. La transición de ofrecer fuego de manera pasiva a hacerlo activamente solo profundiza el tono trágico de la película.

Aunque la película tiene momentos conmovedores, el debut como director de Lee Chang-dong revela algunas carencias evidentes. La historia es bastante convencional y, como muchas películas coreanas de esa época, lucha por desprenderse de la influencia estilística del cine de Hong Kong. Su voz única como autor aún no está plenamente desarrollada aquí. Sin embargo, considerando cómo Lee, un cineasta de producción notoriamente baja, ha perfeccionado su arte en solo unas pocas películas hasta convertirse en un maestro del cine contemporáneo, su trayectoria sigue siendo una anomalía fascinante.

One of the film’s most symbolic props is the lighter. There are at least three distinct scenes of Makdong lighting someone’s cigarette. It’s clear that Lee infuses the lighter with masculine ideals—courage, honor, dignity, and raw conviction. Ironically, Makdong earns the boss’s favor due to this boldness, yet it’s the same blind recklessness that ultimately seals his fate. The transition from passively offering a light to actively doing so only deepens the film’s tragic undertone.

While the film has its poignant moments, Lee Chang-dong’s directorial debut reveals some obvious shortcomings. The story is fairly conventional, and like many Korean films of that era, it struggles to break free from the stylistic influence of Hong Kong cinema. His unique voice as an auteur isn’t fully realized here. Yet, considering how Lee, a notoriously low-output filmmaker, has refined his craft over just a handful of films to become a master of contemporary cinema, his trajectory remains a fascinating anomaly.