Matar ou Morrer (1952)★ 8.0/10

O foco não está no confronto final, mas na jornada de solidão e isolamento que leva a ele. Trata-se de defender os princípios de uma pessoa, apesar de ter sido abandonada, e da coragem de enfrentar uma derrota sozinho. O xerife que joga seu distintivo no chão no final contrasta fortemente com o início, quando ele o coloca. Esse é um faroeste puramente antiocidental e um filme de herói anti-herói com visão de futuro.

Como um faroeste antiocidental, revela todas as contradições internas dos filmes de faroeste. O conflito do herói com a sociedade civilizada, os sentimentos contraditórios da comunidade em relação a ele e o ideal de que o herói mate o vilão e depois vá embora. O apelo da esposa para que ele abandone a arma pelo bem da família destaca essas contradições.

Esse filme feito em 1952 retrata bem o que acontece em alguns momentos no mundo, aqui é uma pequena cidade que vira as costas para seu xerife quando os bandidos são soltos e retornam para se vingar.
Todas as pessoas encontram motivos para não ajudar, mesmo sabendo o que é certo e o que é errado e isso demonstra o quão complicada é a situação que o xerife se encontra.
Um belo filme com uma mensagem forte sobre justiça e seus caminhos.
Recomendo!

O herói desta história é Will Kane, o xerife de uma cidadezinha do Novo México. Prestes a se casar, ele descobre que um criminoso que foi preso por ele tempos atrás, foi posto em liberdade e planeja sua vingança. Determinado a enfrentar a situação, ele aceita o desafio de enfrentar Miller e os seus capangas sozinho.

Como una película antioeste, revela todas las contradicciones internas de las películas del oeste. El conflicto del héroe con la sociedad civilizada, los sentimientos mixtos de la comunidad hacia él y el ideal de que el héroe matará al villano y luego cabalgará hacia el horizonte. El ruego de la esposa para que él deje su arma por el bien de la familia resalta estas contradicciones.

El foco no se encuentra en la batalla final, sino en el camino hacia la soledad y el aislamiento que lleva a ella. Se trata de sostener los principios propios a pesar de ser abandonados y la valentía de enfrentar ciertas derrotas en solitario. Que el sheriff tire su placa al piso al final crea un contraste drástico con el comienzo donde se la coloca. Esta es tanto una película del oeste antioeste como una película de héroes antihéroes con pensamiento a futuro.

As an anti-Western, it reveals all the contradictions of Western films. The hero’s conflict with civilized society, the community’s mixed feelings towards him, and the ideal that the hero will kill the villain and then ride away into the sunset. The wife’s plea for him to abandon his gun for the sake of family highlights these contradictions.

The focus isn’t on the final showdown but the journey into loneliness and isolation leading up to it. It’s about upholding one's principles despite being abandoned, and the courage to face certain defeat alone. The sheriff throwing his badge to the ground at the end contrasts sharply with the beginning when he put it on. This is both a pure 'anti-Western' Western and a forward-thinking 'anti-hero' hero film.

There is a reason why High Noon is so often mentioned in different movies and series: it is more than an extraordinary western, it is above all the story of an ordinary man left to his own luck. The characters of Grace Kelly and Katy Jurado stand out, so opposite and yet so necessary to make the film even greater.