Eu Sou Cuba (1964)★ 8.4/10

Antes de assistir a este filme, talvez não se entenda por que tantas pessoas o elogiam, mas depois de assisti-lo, fica claro que limitar os elogios à bela cinematografia é tacanho. Talvez algumas pessoas pensem que endossar esse filme significa endossar o que consideram autoritarismo, mas lembre-se, o filme não não recebeu aprovação nem da União Soviética nem de Cuba na época. Qualquer postura inquestionável em si é digna de questionamento.

Os planos costumam ser gerais, não fixos, mas se movem suavemente e de uma forma extremamente complexa. Close-ups de rostos são aproximados, transmitindo uma sensação de sufocamento para os personagens. Cenas de grupo em grande escala são obviamente coreografadas de maneira meticulosa, mas parecem perfeitas, apresentando uma autenticidade documental. É difícil compreender como tudo isso foi alcançado com a tecnologia de mais de cinquenta anos atrás, e ainda hoje mantém padrões de alto nível.

Há uma sensação constante de que algumas tomadas são excessivamente chamativas e há uma desarticulação perceptível entre os planos gerais. O que é mais impressionante e ousado são os ângulos e movimentos da câmera, combinados com o ritmo dinâmico dos efeitos sonoros que são incomparáveis. Como filme de propaganda política, a estrutura frouxa e o lirismo imparcial são as principais razões pelas quais não pude investir muita emoção, e a combinação dos trabalhadores da classe baixa e do grupo revolucionário é retratada de maneira muito grosseira devido a limitações de tempo. No entanto, ainda há muitos momentos para fazer refletir sobre as fraquezas e insignificâncias da própria vida atual.

Os soviéticos em Cuba descobrem os Estados Unidos (uma sociedade altamente capitalista) e são cativados por edifícios modernistas, piscinas, beleza física e jazz. Expor a dor de Cuba na EXPO Canadá de 1967 gerou descontentamento interno, mas a combinação de poesia e fotografia se alinha com o espírito da revolução multimídia do Pavilhão de Cuba. O persistente formalismo de vanguarda russo foi rejeitado pelos soviéticos e retomado pelos norte-americanos na década de 1990.

Nos canaviais prevalece o amargor; na borracha, o líquido corre rápido. A estética de longa duração brilha, com cada quadro repleto dos ideais apaixonados do diretor. A câmera parece encantada, capaz de transcender todas as fronteiras. No entanto, os rostos determinados e tristes dos personagens permanecem no centro do enquadramento. O diálogo controlado e o controle perfeito dos efeitos sonoros criam um efeito poético, superando restrições ideológicas e apresentando imagens mortais.

É interessante tanto como documentário histórico quanto como filme ideológico porque, embora algumas de suas ideias possam ser antiquadas ou romantizadas, é inegável que refletem um espírito de luta. Visualmente, é uma obra de uma beleza avassaladora. É precisamente sua estética impecável que lhe permite transmitir, de forma sedutora e convincente, os ideais e o sistema de crenças e valores sobre os quais se baseia esta representação. Para além de sua mensagem, que pode ou não agradar a todos e pode parecer antiquada e utópica da nossa perspectiva atual, o aspecto verdadeiramente revolucionário de "Sou Cuba" está nos belos visuais que ainda fascinam.

É o primeiro filme que vejo do diretor Mikhail Kalatozov e não decepcionou nem um pouco. Kalatozov entrega um ponto inovador e emocionante numa bela paisagem. Planos gerais simples são incorporados para observar a ação, encontrando beleza em sua perspectiva de cima para baixo; sem falar na intimidade da câmera nos closes, um lembrete de que se trata de uma história pessoal. O significado é transmitido adequadamente através de tomadas magistrais. Se tivesse visto em 1964, provavelmente teria dado um curto no meu cérebro.

"Eu Sou Cuba" é tipo uma "propaganda", mas transcende isso e se torna uma verdadeira arte cinematográfica, com forte humanismo através de sua narrativa poética. É bastante simples em termos de trama, contando quatro histórias cotidianas diferentes que retratam a luta de viver em circunstâncias difíceis, apesar da bela paisagem cubana. É uma maravilha técnica e audiovisual; um dos filmes mais deslumbrantes que já vi. Algumas das fotos são incrivelmente hipnotizantes – você tem que ver pra entender. Independente dos pontos de vista políticos, como amante do cinema, é pura alegria assistir às tomadas inovadoras à medida que a história se desenrola. Mikhail Kalatozov e Sergei Urusevsky devem ser uma das melhores duplas da história do cinema. Uma coisa linda. Um novo favorito.

Deixando de lado a conotação ideológica, "Eu Sou Cuba" realmente atingiu o auge em termos de estética; é um trabalho exemplar pelo seu domínio impecável dos planos gerais. Me sinto muito feliz por ter visto um filme tão incrível – viva o cinema!

Achei algumas das fotos um pouco chamativas demais, com transições que pareciam visivelmente desconexas. Mas o verdadeiro destaque é o enquadramento da câmera, os movimentos e a música, todos reunidos perfeitamente para transmitir as intenções do diretor. A representação da classe trabalhadora e dos rebeldes é fraca, provavelmente devido a limitações de tempo. No geral, o filme tem momentos significativos o suficiente para me fazer refletir sobre minha própria vida.

Há vários planos gerais integrados e bem organizados. Os closes extremos dos rostos transmitem ao público uma sensação de opressão sufocante dos personagens. As coreografias das cenas em grupo parecem naturais – é um senso de autenticidade que os documentários constumam ter, embora eu saiba que foram super planejadas. Não sei como conseguiram tanto com a tecnologia disponível há mais de cinquenta anos – é excelente mesmo para os padrões atuais.

Te da la sensación constante de que algunas tomas son demasiado llamativas y hay una desunión notable entre algunas tomas largas. Lo más impresionante y atrevido de la película son los ángulos y movimientos de la cámara, combinados con el ritmo dinámico de los efectos de sonido que son inigualables. Como una película de propaganda política, la estructura demasiado suelta y la lírica independiente son las razones principales por las que no pude involucrarme tanto emocionalmente. La combinación de los obreros de clase baja y el grupo revolucionario se retrata de una forma demasiado brusca por las limitaciones del tiempo. Sin embargo, hay un montón de momentos que te hacen reflexionar sobre las debilidades y la insignificancia de nuestra vida actual.