Cisne Negro (2010)★ 8.0/10

Muito bom

Acho meio hypado, mas inegavelmente uma performance impecável da Natalie Portman e direção incrível do Aronofsky, só não sei se parece um filme "dele", ou com "toques" dele. De qualquer forma, vale muito a pena.

Elenco impecável, excelente performance da Natalie Portman e claras nuances do Aronofsky no desenrolar do filme. Extremamente visceral, mas não acho que atinge totalmente o ponto emocional onde quer chegar por se perder às vezes no melodrama. Porém não deixa de ser uma excelente produção.

Nina é uma dedicada bailarina nova-iorquina. Quando a primeira bailarina da companhia anuncia sua aposentaria, a responsabilidade recai sobre a jovem, que deve superar a concorrência para assumir o posto. Dentre as candidatas está a sedutora Lily. Thomas Leroy, o diretor da companhia, pede que Nina busque seu lado obsceno para interpretar o Cisne Negro, em "O Lago dos Cisnes".

Uma bailarina recebe a oportunidade de protagonizar um grande espetáculo de dança. No entanto, o processo de preparação para o evento acaba tirando, pouco a pouco, a sanidade da jovem, deixando-a em uma briga entre realidade e alucinações. "Cisne Negro" trabalha com uma trama que se altera a cada cena ultrapassada, permeado de reviravoltas e estudando de forma assertiva a figura de sua personagem central.

Nesse horror psicológico, a atriz vive uma bailarina que luta pelo papel principal na produção do "Lago dos Cisnes", de Tchaikovski. Sua atuação memorável lhe rendeu o Oscar de Melhor Atriz.

Still holds strong but I can’t take the violence anymore. I was stronger in the past. Also, the girl’s mental health issues are more obvious today.
Natalie Portman is very strong in this film.

Esta película es como ver el feed de Instagram más perfecto desmoronarse en tiempo real. Es la ansiedad de la performance hecha cine. Aronofsky te agarra y no te suelta, te mete en la cabeza de Nina y te hace sentir cada hueso que se rompe, cada pluma que crece. Es claustrofóbica, es histérica, y es un retrato brutal de lo que pasa cuando la búsqueda de la perfección te consume hasta borrarte. Sales sintiéndote sucio y necesitando una ducha, pero es imposible dejar de mirar.

Darren Aronofsky no dirige una película... ejecuta un ritual. El cisne negro es una obra que respira obsesión, fragilidad y belleza hasta lo insoportable. Desde su primera escena, el aire se siente enrarecido, como si la perfección tuviera un olor, y fuera el del miedo. Natalie Portman encarna a Nina con una precisión casi dolorosa. No actúa... se disuelve en un personaje que baila con sus propios demonios. Cada gesto es quirúrgico, cada respiración temblorosa; la cámara de Aronofsky la sigue como si fuera su sombra, y en esa cercanía incómoda nos obliga a mirar lo que normalmente evitamos: la mente que se fractura cuando el cuerpo exige perfección. El montaje, con sus cortes secos y deslizamientos de espejos, hace que nunca sepamos si estamos viendo la realidad o la percepción distorsionada de Nina. Esa ambigüedad es el verdadero corazón del film: la locura no llega, ya estaba allí, solo necesitaba un escenario donde danzar. La fotografía, fría y claustrofóbica, convierte cada pasillo en un laberinto mental. El sonido del roce de las zapatillas, el crujido de los huesos, los aplausos que suenan más como eco que como triunfo, componen una sinfonía de ansiedad. Y cuando llega la metamorfosis (ese momento en que Nina “se convierte” en el cisne), lo sublime y lo monstruoso se funden en una sola imagen que duele mirar pero de la que no puedes apartarte. Como espectadora, me atravesó una sensación incómoda... la del espejo roto entre el deseo de ser perfecta y el terror a ser mediocre. El cisne negro no solo muestra la obsesión artística, sino la violencia interior que la sostiene. Me hizo pensar en cuántas veces una mujer ha tenido que volverse su propio verdugo para alcanzar algo parecido a la perfección. Aronofsky no habla de ballet, habla de sacrificio. No filma la danza, filma la rendición. Y cuando Nina pronuncia su última frase (“Lo sentí perfecto”) uno no sabe si aplaudir o llorar.
Porque la perfección, en este film, no se conquista... se paga.

Una fascinante película de Darren

Pedazo de joya

Nos encontramos ante un film de terror psicológico, uno de los géneros que recibo con mayor agrado, pero en el que resulta más difícil hallar productos capaces de retratar con credibilidad la mente enferma, sus causas y consecuencias.
las verdaderas referencias se encontrarían en un cine de terror psicológico más europeo
La exagerada disciplina que exigen algunas carreras artísticas se ha explorado ya en films anteriores, como ‘La pianista’, de Michael Haneke. Si esta educación restrictiva que la ha convertido a la protagonista casi en una frígida inhumana,