Distrito 9 (2009)★ 8.0/10

A estreia de Neil Blomkamp é simplesmente surpreendente. O diretor, vindo da África do Sul, usa um filme ético disfarçado de ficção científica para explorar os conflitos dentro das comunidades e as políticas do apartheid implementadas pelo governo sul-africano, perfeitamente transpostos para a narrativa do filme. O arco do protagonista é íngreme e natural, passando de um burocrata frio e dogmático para alguém que luta com questões de identidade após uma transformação repentina, tornando-se, no final, a esperança para toda a comunidade do camarão. O filme apresenta uma rara estética de decadência, utilizando componentes industriais, eletrônicos e plásticos. A flor metálica no final é comovente.

Um roteiro poderoso! Fazia muito tempo que não via um filme de ficção científica tão sufocante. É como um épico profético!!! As técnicas cinematográficas trazem mais inovação aos métodos existentes, e a narrativa vai além da simples progressão do enredo. Ele investiga questões sobre a natureza humana e o significado da existência pessoal, levantando continuamente questões instigantes.

O formato pseudodocumentário faz deste um dos filmes de ficção científica mais agitados que já vi. O personagem principal tem um formato interessante, nada heróico ou nobre e, em certo sentido, nem mesmo um “mocinho”. Então, ao longo da primeira parte, há uma sensação de que esse tipo de coisa pode realmente acontecer – ou já ter acontecido – inúmeras vezes. Na última parte, se os alienígenas tivessem sido abatidos e o protagonista tivesse sido levado de volta ao centro de pesquisa, poderia ter sido mais chocante, alinhado com o tom geral do filme. No final, o alienígena fazendo uma flor no lixão é emocionante.

O diretor emprega um estilo de pseudodocumentário e entrevista jornalística, o que aumenta a imersão. A história lembra um pouco Gwoemul e Dança com Lobos. A maioria dos espectadores provavelmente achará repulsiva a aparência dos camarões alienígenas no início, mas à medida que a história se desenrola, eles gradualmente despertam sentimentos de simpatia e compaixão. Por trás do exterior de ação e ficção científica, o filme explora a natureza humana e investiga questões sociais como a segregação racial e a divisão de grupos. É instigante.

Gostei muito do estilo pseudodocumentário. A primeira parte é muito bem feita, com edição, performances e ritmo precisos. A segunda, porém, parece focada mais na exibição, um tanto caótica, perdendo o impactante senso de pseudorrealidade que a primeira havia estabelecido. A parte final carrega um forte senso de pregação, com pontos de vista direcionais perceptíveis injetados nas cenas, que não se alinham com o estilo geral do filme.

A escolha de Neill Blomkamp de usar um mocumentário e um formato de entrevista de notícias aumenta significativamente a sensação de imersão. A narrativa lembra The Host e Dança com Lobos. Embora muitos espectadores possam inicialmente achar a aparência dos alienígenas desagradável, eles começam a despertar simpatia e compaixão à medida que a história avança. Por trás de seu exterior de ação de ficção científica, o filme investiga a natureza humana e as questões sociais, oferecendo um comentário instigante.

O estilo de mocumentário de Distrito 9 é algo que eu realmente aprecio. A primeira metade do filme é excelente, com edição precisa, atuações sólidas e um ritmo bem controlado. No entanto, a segunda metade se inclina muito para as sequências de ação, perdendo o impacto do falso realismo que tornou as cenas anteriores tão atraentes. Também começa a parecer um pouco moralista demais, com os pontos de vista do diretor se tornando muito evidentes, entrando em conflito com o estilo geral do filme.

Aqui, o diretor sul-africano Neill Blomkamp constrói um filme violento sem que essa violência seja gratuita. A violência ocorre depois que uma raça extraterrestre, forçada a viver em condições precárias na Terra, encontra um aliado em alguém exposto à biotecnologia alienígena.

El guión es potente y hace tiempo que no veía una película de ciencia ficción tan opresiva e impresionante. Es como una épica profética!!! Las técnicas de filmación le aportaron más innovación a los métodos ya existentes y la narración va más allá de la simple progresión de la trama. Profundiza en las cuestiones sobre la naturaleza humana y el significado de la existencia personal y a lo largo de la película plantea preguntas que te hacen pensar.

El debut de Neil Blomkamp no es ni más ni menos que sorprendente. Este director, de origen sudafricano, usó esta película ética disfrazada de ciencia ficción para explorar los conflictos dentro de las comunidades, las políticas de apartheid y las medidas que implementó el gobierno de Sudáfrica a lo largo de la historia. Incorporó perfectamente esto a la narrativa de la película. El arco del personaje principal es pronunciado y natural y pasa de ser un burócrata frío y dogmático a convertirse en alguien que lucha con problemas de identidad después de una transformación repentina. Finalmente se convierte en la esperanza de toda la comunidad de bichos. La película presenta una estética rara y decadente de un basurero y usa mucho los elementos industriales, electrónicos y plásticos. La flor metálica del final es muy conmovedora.

El formato de pseudo documental hace que esta sea una de las películas de ciencia ficción que más me revolvió el estómago. El protagonista está moldeado de una forma interesante, no es para nada heroico ni noble y ni siquiera es un "buen tipo". A lo largo de toda la primera mitad, te da la sensación de que esto puede pasar o que quizás ya pasó innumerables veces. Creo que si en la última mitad hubieran abatido a los alienígenas y si el protagonista hubiera vuelto al centro de investigación, esto hubiera sido mucho más impactante y hubiera sido coherente con el tono de la película. Pero al final, la escena en la que el "alienígena" hace una flor en el basurero es bastante conmovedora.

El director recurrió a un estilo de pseudo documental y de entrevistas que potenció la inmersión. La historia es parecida a la de Gwoemul y Danza con lobos. Es muy probable que la mayoría de los espectadores piensen que la apariencia de los alienígenas es repugnante al principio de la película, pero a medida que la historia se desenvuelve, poco a poco provocan sentimientos de compasión. Detrás del exterior de acción y ciencia ficción, la película explora la naturaleza humana y se adentra en los problemas sociales como la discriminación racial y la grieta entre los grupos minoritarios y la mayor parte de la población. Es una película que te hace pensar.