Bohemian Rhapsody (2018)★ 7.9/10

Estou espantado ao ver que a cinebiografia de uma estrela do rock terminou assim. “Comum e desinteressante” nem sequer começam a descrever a monotonia. O diálogo é fraco e abandona completamente qualquer exploração de emoções mais profundas. Como resultado, não apenas todos os retratos dos personagens são superficiais, mas eles se tornam irreconhecíveis e maçantes na tela. A música é, sem dúvida, poderosa, mas o crédito é do Queen, não do filme. Assistir a esse filme não é nada em comparação a ler uma biografia que desencadeia uma experiência bem mais apaixonada e empolgante. Se há uma qualidade redentora, é a cinematografia decente ao capturar a grandiosidade das performances ao vivo.

Eu entendo por que esse filme tem tamanha diferença entre as críticas profissionais e a recepção do público – porque fora os aspectos musicais, o filme em si é medíocre. Porém, uma vez que o palco se ilumina e as batidas e aplausos preenchem o ar, tudo muda. Colocar a performance eletrizante de mais de 10 minutos do Live Aid no final foi uma jogada brilhante. Quem não sentiria uma emoção após ouvir We Are the Champions como se estivesse em um show? Em vez de dar boas notas para o filme, é mais correto dizer que as pessoas estão homenageando a essa ótima banda, aos seus trabalhos atemporais e ao legado inestimável de Freddie Mercury. (Aquele rapaz interpretando Roger Taylor é bem bonito, devo dizer).

Para alguém que descobriu um mundo novo no ensino fundamental com Bohemian Rhapsody, ouvir Freddie tocar a introdução dessa música me encantou. Quem se importa com o roteiro e a qualidade do filme? A recriação do Live Aid não é o suficiente para calar a boca de todo mundo?

A jornada magnífica de um vocalista lendário de quatro oitavas que se perde e busca a si mesmo. Surpreendentemente, o filme não perde seu ímpeto nem oferece um final péssimo devido à troca de diretores, pelo contrário, desafia muitos equívocos sobre essa superestrela bissexual. É comovente e empolgante, como uma canção escrita pelos outros membros do Queen para Freddie Mercury. A performance inspiradora no show do Live Aid no final me emocionou muito, e a trilha sonora original que toca durante todo o filme é incrivelmente satisfatória.

A interpretação de Rami Malek captura perfeitamente a presença de palco de Freddie Mercury. A representação final do show do Live Aid exala certa grandeza, e eu procurei pela gravação original no YouTube, confirmando que foi capturada com autenticidade no filme. Das tomadas aéreas de tirar o fôlego sobre a multidão de fãs até a transição perfeita para um close-up de Freddie no piano no palco principal, esse plano geral composto é tão legal! Dá a sensação de estar sob os holofotes com a atenção do universo todo voltada para ele. Quando ele começou a cantar “life has just begun” no início, foi impossível não chorar. Isso combinado com sua revelação aos membros da banda sobre seu diagnóstico de AIDS antes, e depois observando a letra de Bohemian Rhapsody, fez com que eu sentisse como se cada verso fosse um poderoso dramalhão. É por isso que o filme escolheu essa música como título. Freddie Mercury estava literalmente colocando sua vida e alma em cada segundo no palco do Live Aid. Foi um final magnífico para sua vida lendária.

A primeira metade do filme parece tão apressada que tudo o que eu podia pensar era: o que é isso?! Finalmente temos um filme biográfico do Queen, então, por favor, não estraguem tudo. A cena final do show do Live Aid vira o jogo magicamente e minha voz interna proclama: Viva o Queen! Mesmo que o filme seja uma bagunça, as músicas conseguem redimi-lo. Mas falando sério, o retrato da vida pessoal de Freddie Mercury parece ser uma arquibancada enquanto minimiza seu verdadeiro espírito musical e vitalidade. Freddie Mercury pode ter atribuído seu estrelato à sorte, mas não devemos negar seu talento e trabalho duro neste filme.

Só pode ser descrito como um filme biográfico decente – além da música, não há nada particularmente notável, e a ênfase em certos pontos é questionável. O primeiro segmento apresenta brevemente a repentina ascensão do Queen à fama, enquanto o resto se concentra em histórias que giram em torno de sua decisão de seguir carreira solo e uma série de outras fofocas com as quais os fãs podem estar ainda mais familiarizados. Depois de assistir ao filme, sinto que faltou profundidade ao personagem de Freddie; e os coadjuvantes também tiveram dificuldade para se destacar. No entanto, a música é uma coisa tão mágica que, assim que a melodia da introdução entra em ação, fico tão entusiasmado que nem quero pensar em mais nada. As músicas são boas demais. Todas elas são.

No momento em que “Bohemian Rhapsody” toca pela primeira vez, enquanto Freddie a cria no piano, sou dominado pelas emoções. A apresentação do Live Aid no final tem um impacto tão forte que sinto como se estivesse realmente no show. Ao mesmo tempo, me lembrei do fato de que nunca poderei assistir a um show do Queen na minha vida. Essa dolorosa constatação, juntamente com as batidas fortes dos tambores, me deixou abalado no assento.

O filme garantiu o Oscar de melhor ator para Rami Malek, que personificou com perfeição Freddie Mercury. A história narra a vida do cantor e mostra todas as dificuldades que um dos maiores gênios do rock inglês enfrentou durante sua vida.

Apesar de ser uma cinebiografia que conta a história do Queen, a trama fica em segundo plano quando os maiores sucessos da banda costuram os momentos importantes vividos por Freddie Mercury, o guitarrista Brian May, o baixista John Deacon e o baterista Roger Taylor.

Maravillosa

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