Reseñas

Realmente es increíble lo dulce que fue lo que Manech le dijo a Mathilde cuando se conocieron, y cuando volvieron a reunirse. Básicamente dijo: "He viajado tan lejos para encontrarte, pero no siento ningún dolor". Una línea tan simple, pero que conlleva mucho amor y devoción.

El director gestiona con eficacia tanto escenas grandiosas como detalles intrincados. El tono de color de la película también es visualmente atractivo y se asemeja a una pintura al óleo. Si bien algunos mencionan que el comienzo requiere paciencia, ya que puede ser un desafío comprender las relaciones de los personajes, creo que vale la pena tomarse el tiempo para apreciar una buena película.

La institución es algo que odias al principio. Luego te acostumbras y, finalmente, no puedes vivir sin ella. La gente se queja del sistema todos los días, pero nadie piensa nunca en irse. Es como Murphy en la película que no podía levantar la fuente de hidroterapia y afirmaba que al menos lo intentaba. Lo más triste del mundo es creer que podrías haberlo conseguido.

¿Quién está realmente loco y quién está cuerdo? No hay una respuesta clara.

Ya sea ahora o más adelante, siempre nos acechan manicomios y jefas de enfermeras disfrazadas. Escapar de un asilo siempre tendrá un significado profundo.

Los locos son tan lindos y la gente normal es tan despreciable.

Chief me ha inspirado más que Murphy. Una vez que se rompe el silencio, todo es cuestión de acción.

Es la abuela de todas las películas de zombies. Desde entonces, este arquetipo de monstruo convertido en humano con fuerza sobrehumana, invulnerabilidad, movilidad limitada e instinto carnívoro ha contribuido a muchos momentos divertidos en los cines.

La película muestra que cada persona tiene la capacidad de hacer lo que quiera en la vida. Todo lo que la gente sueña pero no tiene el coraje de intentar. ¿Amor a primera vista? Dos personas que se entienden así... Es increíble. Nos muestra que al amar uno muestra su verdadero yo y que por amor, uno sigue a la otra persona hasta los confines de la tierra.

Compartimos una sonrisa bajo el sol y luego la vida nos arruinó.

Es una película del cine negro, pero tierna. Una historia de amor, pero completamente poco convencional. Además, con lo atractivos que son los personajes, ¿cómo podría no ser una historia agradable de ver?

Bonnie y Clyde es una de las parejas más emblemáticas de la historia del cine que inspiró a mucha gente, desde su moda hasta su actitud intrépida. Los medios fashion y las personas influyentes aún copian el estilo de Bonnie. Creo que mucha gente robaría un banco sólo para ganarse el corazón de Bonnie, y otros seguirían a Clyde con su silencioso encanto. Pero en realidad son ellos dos los que forman la pareja perfecta, viviendo al límite, sin que les importe el mañana.

Es una de esas películas típicas de los hermanos Coen: absurda, pero algo linda. Si estás prestando atención, verás algunas versiones de escenas que luego aparecerían en clásicos como Sueño de libertad, Prision Break y ​​El profesional (León).

Aunque los hermanos Coen son conocidos por su humor negro, cuando decidieron hacer una comedia totalmente absurda y divertida, lograron hacernos reír y emocionarnos al mismo tiempo.

El hotel es el subconsciente de Barton y Charlie es básicamente el ego de Barton. La lucha libre es sólo otra metáfora. Toda la destrucción sucede en la cabeza de Barton.

Esta película marca la pauta para el estilo de los hermanos Coen: definitivamente son de alta calidad. Pero, sinceramente, los encuentro un poco aburridos.

La pesadilla de un escritor que nunca termina. La película se burla de los intelectuales que hablan en grande, afirman tener ideales y el deseo de ayudar, pero nunca ponen esos pensamientos en acción. Entonces, un día, la fantasía se vuelve realidad. La chica de la playa del cartel entra en escena, sólo para soltar la dura verdad: no seas tonto. Puedes luchar con tu propia alma o luchar contra el mundo.

El vendedor, el secretario y el policía son representaciones de otra persona: Fink, el escritor Meyer y el jefe. Al final, todo se junta: lo que hemos visto es sólo una retorcida ilusión, y la llamada realidad resulta ser otra capa de ficción.

La película está bien, pero no es la mejor de Guy Ritchie. Los efectos visuales parecen básicos y de bajo presupuesto, pero la actuación de Jason Statham probablemente sea una de las mejores de su carrera. Aparte de la asombrosa actuación de Statham y del cameo de Andy García, el resto del reparto no es tan impresionante. Otro problema importante es la historia aburrida y repetitiva. El estilo de Guy Ritchie suele funcionar bien para ciertos géneros, pero es difícil averiguar de qué género se trata. Tiene crimen y venganza, pero no es buena en ninguno.

Una historia de venganza que intenta complicarse demasiado, pero al final, no deja de ser una trama de venganza normal y corriente. Es bastante mediocre.