Reseñas

Una batalla tras otra (2025)
Y
yeniferduarteyeni05 duarte6 de octubre de 2025
yeniferduarteyeni05 duarte6 de octubre de 2025Me encanta la peli muy buena temática

Una batalla tras otra (2025)
P
Perla negra 🖤5 de octubre de 2025
Perla negra 🖤5 de octubre de 2025Contiene spoilers
Muy buena película me encanto

Emilia Pérez (2024)
M
Maroi Sander5 de octubre de 2025
Maroi Sander5 de octubre de 2025No es una obra maestra y quizá no merecía tantas nominaciones y alagos de la crítica mundial pero estoy totalmente en desacuerdo con el linchamiento de la caterva contra Emilia Pérez es totalmente injusto porque es una buena película y un excelente musical.
Llega uno a la película con todos los prejuicios del mundo, afectados por el bien pensamiento, por lo políticamente correcto, etcétera y, que sorpresa te llevas; es una genialidad!!!. Cuenta con un mensaje poderoso acerca del cambio de poder cambiar y unos personajes que merecen una reflexión profunda de nuestra parte como el de la abogada (Zoe Saldaña).
Gente buscando mensajes y subtextos donde no los hay; el tema no es el transgénero, ni ser hombre es malo, ni está mal representada la subcultura malandra y mafiosa mexicana. ¿—Se nos olvida que esto es cine—? "Qué los mexicanos no hablan así..., que no se filmó en México..., Que Ñiñiñi!!". —Voy a hacer una película de extraterrestres entonces tengo que conseguir un extraterrestre, voy a hacer una película sobre el espacio, entonces tengo que viajar al espacio a filmarla allá. Despertemos!! el cine es una representación. Y la transformación y la inmortalidad en un ser humano; física o emocional representa es un temazo.
Guardando las grandes diferencias en dos obras que son incomparables sin denigrar de ninguna, el estreno de Los Olvidados de Luis Buñuel en 1950 en México también causó un gran escándalo y polémica.
La película, por su retrato crudo y realista de la pobreza, la miseria y la delincuencia infantil en los barrios marginales de la Ciudad de México, ofendió a la élite mexicana y a quienes querían proyectar una imagen moderna e industrializada del país, llegando incluso a pedir que fuera retirada de cartelera. La polémica fue tan intensa que la cinta solo permaneció en cines tres días y se pidió la expulsión de Buñuel.
Al estar tan acostumbrados a lo vacía y empalagosa que es la publicidad, nos vemos enfrentados al flagelo de la censura y de no entender cuál es el sentido del arte y la representación. Puedes no estar de acuerdo con muchas cosas o no gustarte ciertos aspectos de determinada producción, pero eso no significa que que haya que obsesionarse con la censura y la cancelación.
Llega uno a la película con todos los prejuicios del mundo, afectados por el bien pensamiento, por lo políticamente correcto, etcétera y, que sorpresa te llevas; es una genialidad!!!. Cuenta con un mensaje poderoso acerca del cambio de poder cambiar y unos personajes que merecen una reflexión profunda de nuestra parte como el de la abogada (Zoe Saldaña).
Gente buscando mensajes y subtextos donde no los hay; el tema no es el transgénero, ni ser hombre es malo, ni está mal representada la subcultura malandra y mafiosa mexicana. ¿—Se nos olvida que esto es cine—? "Qué los mexicanos no hablan así..., que no se filmó en México..., Que Ñiñiñi!!". —Voy a hacer una película de extraterrestres entonces tengo que conseguir un extraterrestre, voy a hacer una película sobre el espacio, entonces tengo que viajar al espacio a filmarla allá. Despertemos!! el cine es una representación. Y la transformación y la inmortalidad en un ser humano; física o emocional representa es un temazo.
Guardando las grandes diferencias en dos obras que son incomparables sin denigrar de ninguna, el estreno de Los Olvidados de Luis Buñuel en 1950 en México también causó un gran escándalo y polémica.
La película, por su retrato crudo y realista de la pobreza, la miseria y la delincuencia infantil en los barrios marginales de la Ciudad de México, ofendió a la élite mexicana y a quienes querían proyectar una imagen moderna e industrializada del país, llegando incluso a pedir que fuera retirada de cartelera. La polémica fue tan intensa que la cinta solo permaneció en cines tres días y se pidió la expulsión de Buñuel.
Al estar tan acostumbrados a lo vacía y empalagosa que es la publicidad, nos vemos enfrentados al flagelo de la censura y de no entender cuál es el sentido del arte y la representación. Puedes no estar de acuerdo con muchas cosas o no gustarte ciertos aspectos de determinada producción, pero eso no significa que que haya que obsesionarse con la censura y la cancelación.

Manchester junto al mar (2016)
E
Esteban Eordogh5 de octubre de 2025
Esteban Eordogh5 de octubre de 2025Manchester by the Sea (2016), dirigida por Kenneth Lonergan, es un drama conmovedor y desgarrador que aborda la pérdida, el duelo y la culpa de una manera cruda y realista. La película sigue a Lee Chandler (Casey Affleck), un hombre solitario y arisco que trabaja como conserje en Boston. Su vida cambia abruptamente cuando su hermano mayor muere y él es designado como tutor legal de su sobrino adolescente, Patrick (Lucas Hedges).
El regreso a su pueblo natal, Manchester, lo obliga a enfrentar un pasado trágico que lo llevó a romper vínculos con su familia y su comunidad. A través de flashbacks, la película revela la dolorosa historia de Lee, mostrando la causa de su aislamiento y su incapacidad para perdonarse a sí mismo.
La película es aclamada por su guion, que ganó un premio Óscar, y por la excepcional interpretación de Casey Affleck, que le valió el Óscar a Mejor Actor. La narrativa no lineal y la sutil mezcla de drama y humor incómodo hacen que la película sea una experiencia emocional profunda y devastadora, sin recurrir al melodrama. Es un retrato honesto de la vida después de un trauma, explorando temas universales como la salud mental, la familia y la dificultad de la sanación. Manchester by the Sea no ofrece un final feliz y convencional, sino que se atreve a mostrar que, a veces, un corazón roto simplemente no puede sanar por completo, pero aún así, puede haber pequeños destellos de crecimiento y conexión humana.
El regreso a su pueblo natal, Manchester, lo obliga a enfrentar un pasado trágico que lo llevó a romper vínculos con su familia y su comunidad. A través de flashbacks, la película revela la dolorosa historia de Lee, mostrando la causa de su aislamiento y su incapacidad para perdonarse a sí mismo.
La película es aclamada por su guion, que ganó un premio Óscar, y por la excepcional interpretación de Casey Affleck, que le valió el Óscar a Mejor Actor. La narrativa no lineal y la sutil mezcla de drama y humor incómodo hacen que la película sea una experiencia emocional profunda y devastadora, sin recurrir al melodrama. Es un retrato honesto de la vida después de un trauma, explorando temas universales como la salud mental, la familia y la dificultad de la sanación. Manchester by the Sea no ofrece un final feliz y convencional, sino que se atreve a mostrar que, a veces, un corazón roto simplemente no puede sanar por completo, pero aún así, puede haber pequeños destellos de crecimiento y conexión humana.

Honey Don't! (2025)
V
Valeria Venegas Salinas5 de octubre de 2025
Valeria Venegas Salinas5 de octubre de 2025Para pasar el sábado, pero aburriéndose. No pasa mucho con esta película.

Together: Juntos Hasta la Muerte (2025)
V
Valeria Venegas Salinas5 de octubre de 2025
Valeria Venegas Salinas5 de octubre de 2025Interesante, pero el final es muy "meeh". No sé qué esperaba, pero no era eso.

La hora de la desaparición (2025)
V
Valeria Venegas Salinas5 de octubre de 2025
Valeria Venegas Salinas5 de octubre de 2025Con tanto alboroto por la película esperaba mucho más.
No.
No.

Nuestra Tierra (2025)
M
maeb225 de octubre de 2025
maeb225 de octubre de 2025VIFF 25 #4 (Oct 4)
I'm really conflicted over this one. the subject matter is relevant and captured with grace and attention that was well deserved. on the other hand, there was so much content without much organization. I found it overly long and tiring after the first 70-80 minutes. Nevertheless, there are some incredible narrations/interviews, beautifully scanned and presented archival material, and a cohesive and somewhat unexpected ending.
I'm really conflicted over this one. the subject matter is relevant and captured with grace and attention that was well deserved. on the other hand, there was so much content without much organization. I found it overly long and tiring after the first 70-80 minutes. Nevertheless, there are some incredible narrations/interviews, beautifully scanned and presented archival material, and a cohesive and somewhat unexpected ending.

Candyman, el dominio de la mente (1992)
A
Aura Cósmica5 de octubre de 2025
Aura Cósmica5 de octubre de 2025Contiene spoilers
Ese intro con la voz de Tony Todd es maravilloso, desde ahí me cautivó y me mantuvo.
Excelente las alusiones al terror latente de pertenecer a una comunidad marginada, y cómo se expone la diferenciación que existe entre los crimenes cometidos hacia personas racializadas versus a personas blancas.
Excelente las alusiones al terror latente de pertenecer a una comunidad marginada, y cómo se expone la diferenciación que existe entre los crimenes cometidos hacia personas racializadas versus a personas blancas.

Sin medida (2025)
A
Aura Cósmica5 de octubre de 2025
Aura Cósmica5 de octubre de 2025Contiene spoilers
Es extraño porque cuando comencé a ver la serie sentí que iba a abandonarla, Jessi me recultó increíblemente molesta y solo su personaje me hizo dudar en continuar viendo el primer capitulo o decidir que no era para mí, pero para mi sorpresa, terminé el piloto sintiendo que necesitaba ver más, y entonces se puso realmente interesante, y llegué a empatizar y a comprender a Jessi, que ante mis ojos paso de ser una niña blanca privilegiada con problemas del primer mundo, a una mujer que realmente la venía pasando mal y que se había cruzado con un tipo realmente cretino.
Sin embargo, Too much empezó mal, se puso buena y terminó mal de nuevo; el final es pésimo; destaco la parte en la que se encuentra con Wendy, todo lo demás parece apresurado, cliché, cursi e incluso de mal gusto e insensible (como los comentarios del calentamiento global y el abrigo de gorila ¿Era necesario?).
¿Felix le pide en un arrebato a Jessi que se casen y lo hacen? Increíble que este haya sido el final elegido por Lena, después de habernos regalado una conclusión tan cruda y realista como la de Girls, con aquella escena brillante de Hanna y Adam en la cafetería (aún hoy una de mis escenas favoritas de la vida).
Sin embargo, Too much empezó mal, se puso buena y terminó mal de nuevo; el final es pésimo; destaco la parte en la que se encuentra con Wendy, todo lo demás parece apresurado, cliché, cursi e incluso de mal gusto e insensible (como los comentarios del calentamiento global y el abrigo de gorila ¿Era necesario?).
¿Felix le pide en un arrebato a Jessi que se casen y lo hacen? Increíble que este haya sido el final elegido por Lena, después de habernos regalado una conclusión tan cruda y realista como la de Girls, con aquella escena brillante de Hanna y Adam en la cafetería (aún hoy una de mis escenas favoritas de la vida).


















