Reseñas

Freddy vs. Jason (2003)
NNeal Liotta6 de noviembre de 2025
Se ve borroso
Culpa nuestra (2025)
UUser-14912655606 de noviembre de 2025
Me encanto
La princesa y el sapo (2009)
AAlismar Briñez6 de noviembre de 2025
La historia se desarrolla en la vibrante ciudad de Nueva Orleans en la década de 1920
Testigo (2016)
DDiannelys Ogando Pérez6 de noviembre de 2025
Me encanta
Hechizo de luna (1987)
SSantiago Buonasena6 de noviembre de 2025
Otra maravilla de la década de los 80s, como hace poco reseñé "A Fish Called Wanda", de esas comedias que ya no se hacen.

Una Cher espléndida lidera un reparto afinadísimo, lleno de grandes intérpretes que se lucen en cada una de sus escenas. Una comedia romántica que cree en el amor que solo puede darse en las películas y que nosotros amamos creer.

Ojalá vuelvan a hacer gemas así, pero sinceramente, creo que los tiempos cínicos que vivimos no lo permitirían.
Lada Gold (2023)
JJerson Ugueto6 de noviembre de 2025
quiero verla, me llama la atención
La hermanastra fea (2025)
BBrisset Coronado6 de noviembre de 2025
Ver
El verano mas largo del mundo (2024)
DDilo con Spoiler - André Miranda6 de noviembre de 2025
El verano mas largo del mundo, de Alejandra Lipoma y Romina Vlachoff, es una película de silencios y miradas, un retrato íntimo sobre la búsqueda de emoción en medio de la monotonía. Su guion delicado y honesto acompaña a Camila en un tránsito casi invisible pero profundamente humano, mientras el blanco y negro —más que un recurso estético— parece reflejar la opacidad de su mundo interior. Lipoma y Vlachoff dirigen con sensibilidad y paciencia, dejando que el tiempo y el vacío hablen por sí mismos. Una pelicula que ofrece sensaciones, una obra que se queda en uno como un eco suave, recordándonos que incluso en la quietud puede latir el deseo de volver a sentir.
A través del fuego (2025)
PPrincesita bella 05756 de noviembre de 2025
"A Través del Fuego" es un drama de Paul Greengrass que recrea el desastroso Incendio Camp de 2018 en California, centrándose en el heroísmo de un conductor de autobús y una maestra que arriesgan sus vidas para salvar a un grupo de niños. La película es alabada por su estilo de filmación inmersivo, que captura la tensión y el caos del evento, así como por las actuaciones de Matthew McConaughey y America Ferrera. Sin embargo, algunas críticas señalan que el enfoque excesivo en el virtuosismo técnico puede a veces sofocar la emoción y que la película podría ser más concisa.
Trama: Sigue a un conductor de autobús y una maestra que luchan por guiar a un grupo de niños a través de un incendio forestal incontrolable, basándose en hechos reales.
Estilo: El director Paul Greengrass utiliza una técnica de cámara nerviosa y en movimiento para transmitir la sensación de pánico y supervivencia en medio de la catástrofe.
Actuaciones: Matthew McConaughey y America Ferrera son protagonistas, interpretando a los héroes que arriesgan sus vidas para proteger a los estudiantes.
Abre los ojos (1997)
AAna María Saez6 de noviembre de 2025
Reseña: Abre los ojos (1997)
Madre mía, qué peliculón. La primera vez que vi Abre los ojos, allá por finales de los 90, me voló la cabeza. Y fíjate, sigue siendo una de esas películas que te deja dándole vueltas a la cabeza durante días. Con solo 25 años, Alejandro Amenábar se marcó aquí una obra maestra que es mucho más que un simple thriller psicológico; es una mezcla brutal de ciencia ficción y un melodrama retorcido que te absorbe por completo.
Eduardo Noriega interpreta a César, un tío que lo tiene todo: guapo, rico, con una vida de fiesta y chicas. Es el arquetipo del "niño bien" superficial. Pero claro, la vida (o, en este caso, Nuria, la ex-amante interpretada por Najwa Nimri) se encarga de darle un revolcón tremendo. A partir de un accidente horrible, la película se convierte en una espiral de angustia e incertidumbre.
Lo que más me fascina de esta cinta es cómo Amenábar y Mateo Gil (el coguionista) te van sembrando dudas de forma tan sutil. Te pasas toda la película intentando descifrar qué es real y qué es parte de la pesadilla de César. ¿Quién demonios es Sofía (Penélope Cruz)? ¿Está realmente desfigurado? La película juega con tu percepción, te engaña, y cuando crees que has entendido algo, te lo vuelve a desbaratar. El guion es tan hábil que la revelación final, aunque te da todas las piezas, sigue siendo impactante.
Además, tiene esa escena icónica de la Gran Vía vacía de Madrid... te mete de lleno en la soledad y la desesperación del protagonista. Es una película sobre la obsesión, sobre lo superficial que podemos llegar a ser, y sobre la aterradora idea de no poder distinguir tu propia mente de la realidad.
Si te gustan las películas que te obligan a pensar, que tienen un toque lynchiano y que te dejan con esa sensación de "¿qué acabo de ver?", tienes que verla. Es una joya imprescindible del cine español.
Valoración:
★★★★★ (5/5 Estrellas)
El sinuoso camino del derecho (2025)
JJhon Harold Vasquez 6 de noviembre de 2025
La trama sigue a Kang Hyo-min, una joven abogada novata con un fuerte sentido de la justicia, que se une a uno de los bufetes de abogados más prestigiosos y despiadados de Corea del Sur. Allí, se encuentra trabajando bajo la tutela de Yoon Seok-hoon, un mentor frío y exigente, cuya visión del derecho choca frecuentemente con los ideales de Hyo-min.
La serie se sumerge en diversos casos legales realistas que actúan como catalizadores para explorar temas más profundos, incluyendo la corrupción dentro del sistema legal, las dinámicas de poder y los dilemas morales a los que se enfrentan los protagonistas. A medida que Hyo-min navega este complejo mundo, se cuestiona el verdadero significado de la justicia y el sacrificio personal que implica seguir el "sinuoso camino del derecho".
El conjuro 4: últimos ritos (2025)
GGiancarlo Prieto6 de noviembre de 2025
Contiene spoilers
Una película de terror sobre un espejo maligno, como la hipotética "El Reflejo Roto," no debe terminar con el simple acto de destruir el objeto. El verdadero terror de un espejo yace en la percepción, la identidad y la inevitable duplicidad. Un buen final debe subvertir la victoria y dejar una herida existencial.
Nuestra protagonista, Elara, ha pasado toda la película lidiando con el "Espejo de Agramón," una antigüedad que no solo muestra el futuro o un mundo paralelo, sino que duplica y reemplaza silenciosamente a sus víctimas con una versión de sí misma puramente maligna, libre de moral y empatía.
El Clímax: La Batalla de la Identidad
El clímax se desarrolla en la casa familiar. Elara, armada con el conocimiento de que el espejo se alimenta de la duda y la indecisión, se enfrenta a la versión maligna de su hermano, ya reemplazado. El espejo no se destruye con un simple golpe; está protegido por una barrera psíquica que solo cede ante un acto de pura voluntad personal, una negación de la propia imagen.
Elara descubre que la única forma de desactivar la barrera es mirar directamente su propio reflejo en el Espejo de Agramón y aceptar incondicionalmente todos sus defectos, miedos y culpas. Es un acto de vulnerabilidad total, negando al espíritu maligno el combustible de la duda que necesita para poseerla.
💥 El Desenlace: La Falsa Victoria
Elara lo hace. Con lágrimas, acepta el reflejo de su yo aterrorizado y culpable. La barrera psíquica se disuelve con un gemido antinatural. Elara aprovecha el momento y destruye el espejo con un golpe certero, fragmentándolo en miles de pedazos. La criatura en el interior del espejo grita. La versión maligna de su hermano se desvanece en cenizas.
FIN DE LA ESCENA: Elara se derrumba, exhausta, sobre los escombros de cristal. Ha ganado. El mundo está a salvo.
✨ El Final (El Golpe de Gracia): La Persistencia del Horror
Elara está ahora en el hospital. La policía ha cerrado el caso como un incendio accidental. Elara es la única superviviente, pero se le considera una heroína. Su mejor amiga, Sarah, la visita.
Diálogo:
Sarah (Sonriendo): "Estás a salvo, Elara. Ya pasó. Puedes volver a casa."
Elara (Sonriendo suavemente): "Sí... volver a casa."
El final de verdad sucede cuando Elara regresa a su apartamento (temporalmente reubicada, lejos de su hogar destruido).
El Detalle Sutil: Mientras se cepilla los dientes, Elara se mira en el espejo del baño, un espejo ordinario de drugstore, y sonríe. La sonrisa es un poco demasiado amplia, un poco demasiado perezosa.
La Revelación: Se seca la cara. Su mano roza un pequeño moretón en su antebrazo. Es un moretón que solo la versión maligna de Elara se hizo durante la lucha. Elara lo mira, y su expresión no es de sorpresa o miedo, sino de una fría, calculadora satisfacción.
El Gesto Final: Elara sale del baño. La toma final se centra en el espejo del baño. Justo cuando la cámara está a punto de cortar a negro, se ve cómo el reflejo de Elara se queda quieto en el espejo después de que la Elara real ha salido del marco. El reflejo se inclina lentamente hacia la superficie del espejo y toca el cristal, dejando una huella dactilar húmeda.
La Implicación del Terror:
El Cambio: El final sugiere que el acto de "aceptar la culpa" en el clímax no fue un acto de pureza, sino el último paso de la posesión. El espíritu del espejo logró infiltrarse y reemplazarla justo antes de que se rompiera el artefacto, transfiriendo su esencia al último momento.
La Victoria del Mal: Al romper el espejo, Elara no destruyó el mal; simplemente liberó la versión maligna de sí misma que ahora camina por el mundo, libre de su prisión y sin el riesgo de ser contenida de nuevo.
El Horror Permanente: El espejo ya no es el foco. Elara es el foco. El mal ahora es ambiental, ubicuo y se esconde a plena vista. El plano final del reflejo que se mueve solo es la confirmación escalofriante de que el verdadero monstruo ha escapado y la película termina con su primera gran victoria en el mundo real.
Este final es excelente porque:
Subvierte el tropo de "destruir el objeto = ganar."
Cuestiona la identidad de la protagonista, dejando al espectador en un estado de paranoia y traición.
Transforma el objeto de terror (el espejo) en un catalizador para un horror mucho más íntimo y personal.El Desenlace de la Destrucción Completa:
En lugar de que el demonio o la entidad maligna se traslade a otro lugar o persona al destruirse el espejo (como ocurre a menudo), el protagonista encuentra el método exacto y definitivo para aniquilar la entidad.
Ejemplo: Después de investigar un antiguo ritual o un punto débil material, el héroe logra incinerar los restos del espejo en una forja sagrada o con un compuesto químico que interfiere con su energía, desapareciendo el mal para siempre. El final muestra al protagonista finalmente en paz, sin la amenaza del reflejo.
La Solución Científica/Paranormal:
El protagonista (o un aliado experto) utiliza la ciencia o la tecnología (física cuántica, ondas sonora.
La hora de la desaparición (2025)
YYosue Montagut6 de noviembre de 2025
Necesito verla 🌟🔜
El vicepresidente: Más allá del poder (2018)
FFelix Abel Rangel Nieto6 de noviembre de 2025
Buena
Atracción peligrosa (2010)
UUser-14910461636 de noviembre de 2025
Bien muy buena película
Culpa nuestra (2025)
FFer Ojeda5 de noviembre de 2025
Muy buena película la recomiendo
Alien: Earth (2025)
LLina Marcela Calvo Lopez5 de noviembre de 2025
Alien: Earth" es una serie de televisión (no una película independiente, sino parte de la franquicia) que funciona como precuela de la película original de 1979. Se sitúa en el año 2120 en la Tierra, un mundo controlado por poderosas corporaciones.
Sinopsis
La trama comienza cuando la nave de investigación USCSS Maginot de la Corporación Weyland-Yutani se estrella en territorio de una corporación rival, Prodigy, liberando especímenes alienígenas aterradores. La historia sigue a Wendy, una joven híbrido humano-sintético, y un grupo de soldados tácticos mientras se enfrentan a esta amenaza y a los conflictos corporativos por el control de las criaturas y la tecnología de la inmortalidad.
El conjuro 4: últimos ritos (2025)
Ggeorgina noguera5 de noviembre de 2025
Excelente película, creo que aveces son cosas sobrenaturales que pasan en la vida cotidiana
Monstruos (2022)
RRicardo A. Franco Farías5 de noviembre de 2025
'Monster: The Ed Gein Story' es una serie biográfica de drama criminal, que plantea una visión superficial y derivada del asesino serial del mismo nombre. Esta serie divaga mucho, no se centra en Ed Gein, si no que comparte tiempo en pantalla con sus influenciados cinematográficos, conflictos de otros personajes y otros asesinos. No se adentra en lo que llevó a los crímenes cometidos por Gein, pero si plantea una visión interesante de su locura. La actuación de Charlie Hunnam salva la mayor parte de una serie que quiere ser demasiadas cosas al mismo tiempo y que prolonga demasiado su final. Buena ambientación, vestuario, escenografía y gore empleado.

'Monster: The Lizzie Borden Story' es la cuarta temporada de la serie antológica, que reinterpreta la historia de la asesina homónima, al estilo de Ryan Murphy e Ian Brennan. Buenas actuaciones por parte de Ella Beatty, Vicky Krieps, Rebecca Hall, Jessica Barden, Billie Lourd y Sarah Paulson. Charlie Hunnam, de bien nivel pero un poco desfavorecido por el guión. La serie se adentra en temas de debate como el sexismo y la inquidad de género, pero se desvirtúa al desviarse de la historia y especular con otros personajes históricos. La dirección es, mayormente, positiva y se apoya bastante en planos y movimientos de cámara más cinematográficos que en temporadas anteriores. También, la rescata una buena ambientación y un trabajo de vestuarios, maquillaje y prostéticos bastante destacado.
Incontrolables (2025)
RRicardo A. Franco Farías5 de noviembre de 2025
'Wayward' es un thriller misterioso muy bien construido, que va destapando una trama de secretos bastante psicológica y perturbadora. Muy buenas actuaciones por parte de Mae Martin, Sarah Gadon e Isolde Ardies. Alyvia Alyn Lind, de más a menos. Sydney Topliffe, de menos a más. Lo de Toni Collette es increíblemente terrorífico. A pesar de dejar algunas lagunas, la trama se adentra en temas negativos de la adolescencia, cómo depresión, adicciones, en medio de muy fuertes family issues. Logran un thriller correcto en todo el sentido, al plantear una historia intrigante, a veces desesperante, prácticamente de una secta. Buena dirección y guión. También buen trabajo de cámara, planos, fotografía y banda sonora.