Reseñas

Recordemos a Shane Carruth, ingeniero y experto en las matemáticas quien un buen día motivado por su frustración laboral, decidió sacar del bolsillo el dinero necesario para adentrarse en el campo cinematográfico. El resultado fue Primer (2004), brillante y críptica obra de ciencia ficción que empezaba a exponer los signos de un realizador enigmático y sumamente complejo. Nueve años después Carruth regresa con Upstream Color, una vigorizante experiencia cinematográfica de alto nivel.

Carruth se une a esta nueva ola de directores norteamericanos independientes como lo son Don Hertzfeldt, Mike Mills, Brit Marling, Zal Batmanglij, Charlie Kaufman, Noah Baumbach y hasta la interdisciplinaria Miranda July. Les Enfants Terribles del cine estadounidenses cuyo objetivo primordial parece ser el demostrar que se puede hacer cine de altísima calidad sin la necesidad de presupuestos extravagantes. Upstream Color se define a sí misma como una experiencia cerebral (mayormente especulativa) en donde el espectador –aunque no entienda en su mayoría lo que ve en pantalla– queda profundamente atrapado –por la sinfonía visual que Carruth construye– y deseoso de clarificar el enrevesado argumento que allí se maneja. Una vez más Carruth nos la pone difícil, prescinde de las explicaciones y nos enfrenta de lleno a su incomparable propuesta llena de matices. A Carruth se le debe agradecer tres cosas: el haber creado un universo en el que desconocemos las normas, haber conseguido captar toda nuestra atención al punto de no querer retirar la vista de la pantalla, y haber logrado que queramos darle significado a todo esta estructura de secuencias en donde pasado, presente y futuro se funden entre sí mientras se escuchan diálogos fuera de sincronía. Pero, ¿de qué va Upstream Color? He visto el largometraje en cuatro oportunidades y, evidentemente cada nuevo visionado esclarece las dudas anteriores. Upstream Color nos habla sobre un nuevo sistema de dominio mental. Se trata de una especie de gusano que habita en las raíces de una planta un tanto desconocida. Este gusano al entrar en el cuerpo humano permite que terceros puedan contralar y manipular la conducta de las víctimas. Jeff y Kriss son víctimas de este atípico modus operandi. Después de que sus vidas quedan en ruinas establecen una relación especial liderada por las secuelas del secuestro y las extrañas tareas que los victimarios les ordenaban realizar. Así mismo, Carruth nos presenta un ladrón encaprichado con Walden de Thoreau y el cultivo de unas misteriosas plantas cuyas raíces alberga el extraño gusano; y un solitario personaje que graba constantemente sonidos del exterior que usa para atraer las victimas y extraer los gusanos, y como si esto no fuese lo suficientemente bizarro, luego los implanta en cerdos que cría en su granja y cuyo comportamiento se asemeja demasiado al de las víctimas. Shane Carruth nos habló en Primer sobre matemáticas y las corrientes en el espacio-tiempo, en Upstream Color nos habla sobre ciencias naturales, la condición humana, la manipulación, el dominio y control, la conexión cíclica entre especies, personalidades compartidas, abstractos entre espacios y tiempos, recuerdos y vacios, algo muy humano y admirable de ver.

Shane Carruth dirige, escribe, produce, edita, se encarga de la fotografía y de la banda sonora de esta película. Algo atípico y sorprendente porque el resultado en cada uno de estos campos, es satisfactorio e impecable (sobre todo en el montaje). Como en The Tree of Life de Terrence Malick, la película está contada de manera elíptica, con un insistente enfoque móvil y plano detalle de exteriores y espacios abiertos. Las escenas inconexas entre ellas, mezcladas con la penetrante banda sonora y diálogos que en muchas veces no corresponden a las escenas en donde son insertados, logran algo casi milagroso, un clímax brutal que atrapa, desconcierta y seduce en todo el metraje. Atención porque estamos ante uno de los montajes más sorprendentes que ha parido el cine de esta nueva década. El resultado en la pantalla es inevitablemente doble: perturbador y sorprendente: hipnótico y desesperante. Una experiencia única. Vendría a ser, en forma, el punto de lo que siempre querrá y nunca podrá lograr Christopher Nolan. El estilismo de Carruth parece no poseer referencias cinematográficas por el contrario su cine puede ser ya una influencia para todos aquellos que habrán de sucederlo. Upstream Color, una recomendable experiencia visual que conseguirá el cariño de aquellos masoquistas amantes de los desafíos. Obra que cumple con creces las expectativas que su director levanto con Primer. Cine independiente de altísimo alcance. Ojala Carruth no necesite nueva años más para presentar una nueva película. Precisamos hoy en día realizadores como él.

Me encanta esta sería

Una señora película de mano del director del toro que nos demuestra que muchas veces la obsesión de un sueño o un logro propio nos hace capaces como seres humanos a sobrepasar todos los límites y aunque es fantasía no estamos muy lejos de que la ciencia y la tecnología logren una reanimación de un cadáver además de que como ya hemos demostrado muchas veces el bien de unos demasiados es el mal de muchos

Las muertes están muy bien hechas, incluso las más exagerades e improbables. Hacer que casi todos los personajes sean odiables ayuda mucho.
El problema es que no aprovecha el potencial para hacer una crítica social con posibles subtramas.
Me entretuvo bastante, pero pudo haber estado mucho mejor.

Buenas pelis

Buena

Excelente

Drama que no vi en el momento de su emisión, como casi ninguna serie, suelo esperar a que estén completos para poder verlos sin problema, además, aunque tengo muchas amistades que ven dramas coreanos, suelo silenciar las palabras clave para no encontrar spoilers. Leo alguna reseña que habla de lugares comunes, yo tengo otra percepción, este drama es un viaje de una mujer desde su propia muerte a su resurrección para tener una segunda oportunidad, un regalo del cielo que tiene que aprovechar, tiene que hacer lo posible por cambiar su destino, tiene el conocimiento, tiene el apoyo, solo necesita tener la fuerza oara imponerse a las personas que quieren verla caer.

Acompañar a Kang Ji-won durante este viaje se siente muy bien, no es fácil, tiene muchos traumas del pasado, pero tiene que pasar por estas situaciones para que pueda derrotar esos miedos, esos fantasmas del pasado. Aquí su interpretación me parece bastante mejor que en Las Inclemencias del Amor, y tiene una frase en la serie que, uffff, seguirá resonando en el fandom durante años, porque hay pocas cosas que se sientan mejor que sacar de tu vida lo que no sirve.

El personaje de Ji-hyuk es un gran apoyo para Ji-won, en todo momento está presto para ayudarla, para ser su mano amiga, para que pueda apoyarse en su hombro, luego descubriremos algo que a mi en el momento me sorprendió, ojalá que a ti cuando la veas también te sorprenda, la historia que tienen con el gatito me pareció maravillosa para mi que soy un cat lover.

Bueno

Está serie se la recomiendo es muy dunisima
Tiene de todo un poco muy entretenida después q veas un capítulo no vas a querer hacer nada muy entretenida ✨

Hhhhhĥiaisyhshwjiqjwjhwysh

1000

Me gusta

A esta serie le pongo un 10 total, me encantó, la amé, tiene la cantidad justa de episodios para no hacerse demasiado larga, tiene una historia algo enrevesada y que quizás ha pasado en la realidad más de una vez, lo de enviar a una amiga o amigo a una cita a ciegas porque no quieres tener una pareja en ese momento. Lo que ocurre es que Kang Tae-Moo necesitaba una pareja sí o sí para que su abuelo estuviese relajado, ya que está algo enfermo y se preocupa de que su nieto no tenga una mujer a su lado que le dé fuerza y lo acompañe cuando éste sea el que dirija el negocio familiar.

¿Qué puedo decir de Kim Se-Jeong? Su personaje de Ha Ri es sencillamente enternecedor, sin duda alguna quien tenga una novia así de tierna y de maravillosa se lleva un diamante, además, es inteligente, tiene un gran sentido de responsabilidad y lealtad para con su mejor amiga Young-seo. Por allí en la red se consigue un fan edit maravilloso de esta serie con la canción Pobre Secretaria de fondo, está muy divertido el edit, la verdad.

La historia es muy linda, me creo a los personajes y eso es un gran equilibrio entre el guion y el talento propio de los artistas, un 10 para ellos y un gran aplauso.

La conocí como Amor En Conflicto, me pareció una joya cuando por fin la había terminado, ¿por qué digo esto? Ocurre y acontece que en un primer intento de verla no pude terminarla, por alguna razón sentí que no era el momento de continuarla, pero no crean que era por un bajo nivel de la trama o porque la historia no fuese buena, no era eso, solo que no era mi momento para verla.

Meses después volví a verla desde cero y entendí que mi decisión anterior había sido la correcta, esta vez la disfruté incluso más que la anterior. La protagonista de esta historia se llama Eun Bong-Hee, y lamentablemente se ve inculpada por un crimen cometido en su domicilio, pero ella no tiene cómo probar que no estaba en casa y que cuando llegó se encontró con esa horrible escena, y es que, muy convenientemente, se fue la electricidad en esa zona justo cuando ella pasaba por donde estaban las cámaras, la tienda donde fue a comprar unos refrigerios tambien estaba sin electricidad y tuvo que pagar en efectivo, con lo cual tampoco tenía la coartada de su tarjeta, estaba metida en tremendo lio.

Y aparte del romance que se crea entre el personaje interpretado de manera genial por Ji Chag-Wook y ella, ambos deben buscar la manera de limpiar sus nombres, él como fiscal por ayudarla a escapar de la culpabilidad y ella por dar con el verdadero asesino, es una carrera contra el tiempo porque no es el primero ni el último, es un asesino serial que está cometiendo estos actos de manera aparentemente al azar, pero no es así, cuando la veas, lo sabrás.

Este drama coreano me encantó, lo vi el año pasado y me pareció muy entretenido, la historia de resentimiento y venganza que tiene la hermana del protagonista contra él es totalmente creíble, ese tipo de sentimiento se puede crear y evolucionar con el pasar de los años porque los padres le dan más atención a uno de sus hijos dejando al otro o al resto bastante de lado, como fue el caso aquí.

En cuanto al romance, yo no veía la manera porque ambos eran bastante distintos y era tal la repulsión que tenían la una por el otro y el otro por la una que no veía sencillo cómo hacer que encajaran, pero todo se dio gracias a algo tan sencillo como el tiempo, pasar tiempo junto a una persona puede hacer que te retractes sobre la opinión que tenías de esa persona, y es lo que ocurre aquí, ese viaje de trabajo fue lo que cambió todo, ahí se encendió la chispa.

Yoona me encanta, me parece una actriz muy bella y talentosa, la verdad que disfruté mucho con las locuras de su personaje, Jun-ho por su parte me pareció buen actor para un personaje principal, tiene el talento y el carisma para hacerlo, hay actores que aunque tengan el talento no tienen el porte para ser protagonistas y se nota.

Me pareció una historia muy bonita que se fue cociendo a fuego lento, no fue sencillo y tuvieron que pasar por varias pruebas ya que pertenecían a "mundos diferentes", pero este heredero fue más valiente que Gu Jun-Pyo de Boys Over Flowers (2009).

Muy buena peli, muy cruda, muy incomoda, muy bien hecha. Hay que verla con la mente abierta y empatía.

En fin muy buena