El brillo de la televisión (2024)★ 6.4/10

Es una película muy emotiva. Trata de hacernos ver la realidad a la que nos enfrentamos, ya que siempre estamos a la expectativa del resto, del qué dirán, haciéndonos dejar de lado a nosotros mismos, sin poder preguntarnos ¿Qué soy? o ¿Qué quiero/espero de mí? Es un film que hace reflexionar sobre uno mismo, y que además nos muestra cómo el no accionar tiene sus consecuencias, como teniendo la oportunidad de cambiar algo para nuestro bien, deseo o gusto, podemos no elegir ese camino y quedarnos en la comodidad, en el miedo, siendo así que pensamos que no traerá consecuencias, pero es todo lo contrario, ya que el cuerpo y la conciencia pasan factura de la autorrepresión.

“El gran villano es el Señor Melancolía.”
Estamos ante una historia surrealista, profundamente triste y nostálgica que probablemente sea la película más singular e incomprendida de este 2024. La trama puede tomarse como una expresión de los niños que crecieron en familias disfuncionales en los años 90 (la generación de la televisión), aquellos que se sintieron atraídos por programas de TV de terror o ciencia ficción, desesperados por encontrar un sentido de pertenencia y encontrar un escape de la realidad.
El segundo largometraje de Schoenbrun es lo-fi con elementos de terror, ambigüedad, imágenes surrealistas y una banda sonora reflexiva. Es una máquina del tiempo que nos lleva a los suburbios de un pequeño pueblo de 1996. Un homenaje a una época en la que se veía televisión hasta tarde por la noche. Y si en ese entonces eras un adolescente, era una época en la que Nickelodeon era tu compañero más cercano.
En conclusión, I Saw the TV Glow es un futuro clásico de culto, único y creativo que es absolutamente imprescindible ver.

Un festín de influencias bajo una dirección que sabe apropiárselas y comunicar emociones genuinas. El misterio y el terror son filtros de ficción para asimilar una realidad de introspección y trauma. Una verdadera joya.

En general, la película tiene algunos efectos visuales sólidos y realmente captura la sensación de soledad y tristeza. Definitivamente no es una película típica de la corriente principal, así que creo que la gente probablemente tendrá opiniones mixtas al respecto. El género cinematográfico podría estar volviéndose más de nicho y segmentado en estos días, pero debo dar crédito a A24 por asumir riesgos audaces y experimentales en sus películas.

Es perspicaz. Esta película realmente captura las vidas de personas (el Sr. Melancolía) que luchan con la depresión de una manera audiovisual única. Sus experiencias de vida están todas retorcidas y confusas, haciendo que sus vidas sean borrosas y repetitivas. Se aferran a unos pocos anclajes emocionales para seguir adelante. Casi fue un alivio cuando se encendieron las luces del teatro.

Esta película no es realmente de terror en el sentido habitual; es más bien una nueva y original interpretación de historias queer. La música es fantástica y el ambiente es justo. Usan elementos de culto perfectamente; encajan muy bien. Y los personajes son tan reales. Están luchando con la realidad, pero también están obsesionados con este mundo virtual. Es como si nos mostraran lo que está pasando dentro de las cabezas de las personas queer, y es perfecto.

Esta película es como una carta de amor a la comunidad queer y está ambientada en los 90. Tiene personajes misteriosos, una historia de suspenso, una iluminación genial y música indie que es toda suya. Muestra lo confuso y triste que puede ser ser un niño queer. Pero lo realmente genial es que la directora no se detiene en la adolescencia; nos lleva hasta la adultez y la mediana edad del protagonista. Lo hacen cambiando la forma en que se cuenta la historia, lo que nos permite ver cómo cambia la mente del personaje con el tiempo.

Pensé que iba a ver una película de terror para adolescentes, como Stranger Things, pero en cambio, salí sintiéndome muy emocionado, incluso llorando. La forma en que la película muestra la soledad y el dolor oculto es conmovedora. Tiene estas metáforas inteligentes sobre ser queer y esperar un cambio mientras creces, y está realmente bien hecho. Y es genial ver que la directora, Jane Schoenbrun, puso su estilo y creencias en la película.

La música en esta película es increíble. La historia te hace sentir como si alguien fuera a venir y salvarte, pero al mismo tiempo, te sientes vacío por dentro. Realmente no me gusta cómo muestra a los adolescentes sintiéndose desconectados de la realidad; es un poco demasiado soñador para mí. Y los actores podrían haber hecho un mejor trabajo. Pero la música es tan hermosa, no puedo olvidarla. Y me encantó la escena de fantasía en el medio de la película y donde actuaron en el bar.

Caso raro em que o título do filme traz a tona sua essência de maneira mais do que adequada, pode parecer algo dizer algo assim tendo em vista que o filme é justamente sobre meninos obcecados por um programa de TV, mas não é isso que ressalto e sim toda a alegoria a nostalgia da nossa infância, das coisas que se distorcem com o tempo na nossa memória quando muito jovem. Abordagem sinistra e melancólica com certeza conquista os indies assim como me conquistou, tem musicalidade, tem um show, tem uma trilha e ambientação ótimas, e referencias deliciosas, só para arranhar o assunto encontrei: Donnie Darko (que é óbvio), Smashing Pumpkins, Are you afraid of the dark, Doctor Who, entre outras. Enfim, é moderno e intrigante, tem potencial de se tornar um clássico cult.

No geral, o filme tem alguns efeitos visuais sólidos e realmente acerta o sentimento de solidão e tristeza. Sem dúvida, não é um mainstream típico, então acho que as pessoas provavelmente terão opiniões divergentes sobre ele. O gênero cinematográfico pode estar se tornando mais específico e segmentado atualmente, mas devo dar crédito à A24 por assumir riscos ousados e experimentais em suas obras.

É esclarecedor. Esse filme realmente captura a vida de pessoas (Sr. Melancólico) que lutam contra a depressão de uma forma audiovisual única. Suas experiências de vida são todas distorcidas e confusas, tornando-as embaçadas e repetitivas. Elas se apegam a algumas âncoras emocionais para continuar. Foi quase um alívio quando as luzes do cinema se acenderam.