Franskeinstein

Frankenstein (2025), la versión de Guillermo del Toro, es una reinterpretación profundamente humana del clásico de Mary Shelley. Más que centrarse en el terror, la película explora la vulnerabilidad de sus dos figuras centrales: un Víctor Frankenstein consumido por su ambición y una criatura que, pese a su apariencia imponente, busca desesperadamente un lugar en el mundo.

Visualmente, la cinta es deslumbrante. Del Toro llena cada escenario de una atmósfera gótica densa, casi palpable, donde la belleza y la oscuridad conviven en cada encuadre. La criatura, interpretada con una mezcla de fragilidad y fuerza, se convierte en el corazón emocional del relato. Su mirada —dolida, expectante, casi inocente— sostiene gran parte del peso dramático.

La película se toma su tiempo para construir tensión y reflexión. En lugar de apresurar la acción, apuesta por una narrativa más contemplativa, dejando que la culpa, el rechazo y la necesidad de redención crezcan de forma orgánica. No todo funciona a la perfección: algunos pasajes pueden sentirse lentos o demasiado explicativos, pero incluso esos momentos aportan profundidad a la historia.

El final, cargado de sensibilidad, propone un encuentro sincero entre creador y creación, donde ambos reconocen su humanidad herida. Es un cierre que deja una resonancia triste pero luminosa, fiel al espíritu trágico de la obra original, pero con el sello emocional inconfundible de del Toro.