Superman

         Quisiera comenzar esta reseña diciendo que sí, es una película de Superman. Y no, no tiene absolutamente nada que ver con la versión que nos presentó en su día el director Zack Snyder. Un personaje y universo que recibieron un aumento en cuanto a niveles de oscuridad y violencia se refiere, pero que fue una presentación muy, muy llamativa. Nos volvieron a presentar los orígenes del kriptoniano, el fallecimiento de su padre terrestre, entre otros muchos eventos que ocurrieron y que lo llevaron a actuar de la forma en la que lo hizo en aquel entonces.

En otras palabras, fue una representación de Superman, Metrópolis y demás personajes que fue totalmente diferente a la que nos presentaron tanto en las películas protagonizadas por el fallecido Christopher Reeve y la única interpretación que hizo en su día Brandon Routh allá por 2006 (y que también me gustó, al punto de considerar su “Superman Returns” la verdadera “Superman III”) que me gustó mucho, además de que el actor Henry Cavill tenía no solamente el porte, la presencia para interpretar al personaje, sino que también su interpretación de Superman/Clark Kent es para recordarla siempre. Ojo, no la consideré excelente pues me resultó más violenta de lo que debía ser. Partiendo de esta palabra, “diferente”, y que dejó el resultado visto en las películas de Snyder, esta versión escrita y dirigida por James Gunn (y que inaugura oficialmente el DC Universe) toma elementos que se dejaron ver en las 2 primeras películas del personaje dirigidas por el también fallecido Richard Donner y les da una vuelta de tuerca que es digna de observar, haciendo que las ideas presentadas para esta cinta cuajen en un producto que termina resultando compacto y que no dejará indiferente a nadie (y si me lo preguntan, sí, estoy más que dispuesto a ir a una segunda función).

       El primer elemento que la hace diferente es que nuestro Superman/Clark Kent (David Corenswet) no pasa por una historia de origen (como sí ocurrió con Reeve y Cavill), sino que ya tiene 2 años en nuestro planeta y el mundo ya conoce a Superman, así como que Clark tiene tiempo trabajando como periodista en el Diario “El Planeta”. Con esto en mente, la cinta abre con un escenario en algún lugar frío (en la Antártica, para ser exacto), en el que Superman se estrella tras recibir una paliza. Estando en el frío suelo, pero con un poco de fuerza, este comienza a silbar y de los fríos paisajes aparece el perro Krypto, quien también tiene súper fuerza, así como que puede volar. Krypto lo lleva jalándolo por la capa hasta la Fortaleza de la Soledad que emerge de la profundidad y varios androides le ayudan hasta ponerlo en una camilla para recostarlo y que reciba energía concentrada proveniente del sol, el cual le da sus poderes. Al recuperarse, vuelve a Metrópolis y continúa su pelea con El Martillo de Boravia, el cual es controlado por Lex Luthor (Nicholas Hoult) desde Luthorcorp, su empresa. Tras varios esfuerzos más, Superman pierde su pelea con El Martillo.

Luthor se reúne luego en el Pentágono con el general Rick Flag (Frank Grillo) y otros militares, y les asegura que el podrá matar a Superman si lo considera necesario. Los militares tienen dudas sobre el kriptoniano pues no saben si es en realidad una amenaza para la Tierra. En la reunión se conoce que 3 semanas antes, el personaje principal detuvo una invasión de Boravia al vecino país de Jarhanpur, logrando su objetivo, mas Lex tiene otros planes entre manos.

      Por otra parte, otro elemento que hace distinta esta película de las de Reeve es que, desde el inicio de la película, se deja saber que Superman/Clark Kent está teniendo una relación amorosa con Lois Lane (Rachel Brosnahan), una de las reporteras de “El Planeta”, además de que esta conoce su identidad secreta. Lois interpela a Clark y le hace una entrevista como Superman, pero la cosa no sale tan bien como parece y terminan teniendo una discusión, haciendo que Kent se vaya de la casa. Pero tras un acontecimiento que involucra la entrada forzada de “La Ingeniera” Angela Spica (María Gabriela De Faría) a la Fortaleza de la Soledad, secuestrar a Kripto y robar material que estaba en la computadora de la Fortaleza, es donde veremos al personaje principal recibir entre abucheos el repudio de Metrópolis.

     La más reciente entrega del personaje creado por Jerry Siegel y Joel Shuster es distinta, como lo mencionamos en un principio. Y ello porque a nivel de escritura puede sentirse que quiere darse un paso adelante cuando de los personajes de DC Comics se trata, ahora que se estrenó el DC Universe. No es solamente que acá es inexistente la historia de origen del personaje, sino que ya es alguien conocido en Metrópolis, y así se evita redundar en algo que ya se ha visto y que, a pesar de que salió hace 12 años, “Man of Steel” aún está fresca para muchos y la versión de Snyder sobre el origen del personaje está así, fresca. Con esto se pasa a contarnos la historia principal y las subtramas que la rodean.

       Y sobre los personajes puedo decir que me agrada que se hayan rescatado varios elementos de varias fuentes en las que se ha visto el personaje (basándose principalmente en “Superman: All-Star”). Por un lado, esta versión de Corenswet retoma ese Superman bonachón y que le nace ayudar a otros, además de que, incluso con todo y que siente el repudio de la ciudad que lo vio por primera vez y ha defendido de amenazas, esté aún dispuesto a hacer el bien. Esto se enriquece con otra capa como lo es el que ya tenga una relación con la Lois Lane de Brosnahan. Es una subtrama que funciona por lo bien escrita que está, además de que aporta preguntas interesantes que pondrán al espectador a pensar cuando del tema de una relación de pareja se trata. Si Superman/Clark Kent es un personaje completo, lo es más cuando tiene sus escenas con Lois. Antes de que se me olvide, el libreto maneja muy bien el sentido del humor, además de que, a través de este, aprovecha para lanzar varios dardos a la gente de Marvel Studios. Mismos que, por supuesto, no revelaremos por nada del mundo acá para no caer en spoilers. Pero algo es cierto, y ello se resume en una frase del desaparecido personaje venezolano como lo fue el Coronel Macario: “el humor es la forma más seria de decir las cosas”.

    Volviendo con Lane, debo agregar que sigue siendo tan tenaz y perspicaz (especialmente después de la interpretación que hizo Amy Adams) y sin ninguna necesidad de caer en lo de ser una “damisela en peligro”. Es agradable saber que la cinta no trata a sus féminas como personajes de papel pues hasta la misma señorita Tessmacher es una chica que es más de lo que aparenta. Y ya que andamos en el otro lado de la balanza (los villanos), hablemos del Lex Luthor de Gunn. Es también un personaje con capas, que muestra en todo momento que no solamente es un tipo con altos niveles de riqueza y tecnología, sino que, a través de ambas cosas, así como su ego y su arrogancia, tenemos a un villano que con ello da a comprender para quien vea entre líneas que es un hombre solitario y egoísta al mismo tiempo. Es a través de sus interacciones con el presidente de Boravia y La Ingeniera de De Faría que esto puede apreciarse más (interesantísimo el personaje de Maria Gabriela). Los villanos que aparecen tienen un buen desarrollo, siendo el Luthor de Hoult y La Ingeniera los que ganan más en este sentido. Este Universo DC ha arrancado con buen pie en el renglón de los antagonistas y los enfoques que estos reciben en la película, lo cual es un espejo en el que se deben ver con urgencia en Marvel Studios. También es muy bueno saber que el libreto mira hacia el pasado del personaje en cine y trae de vuelta tanto a la mencionada señorita Tessmacher como a Otis (este último, también con nuevo enfoque), así como otros elementos que se dejarán descubrir durante el metraje de la cinta (adelanto: la música compuesta por John Murphy y David Fleming).

      Es un punto que tienen en común las películas de James Gunn que el aspecto técnico, específicamente los efectos visuales, estén cuidados. Lo vimos con los 3 volúmenes de “Guardians of the Galaxy” mientras estuvo en Marvel Studios y lo mantuvo en su transición hacia el estudio Warner. Gunn declaró a la prensa el amor que le tiene al personaje y su universo, y se puede apreciar en cada cuadro de la cinta. Desde aspectos como los kaijus diseñados por computadora, pasando por cosas como la utilización de un anillo de poder que porta el Linterna Verde de Nathan Fillion, hasta algo que es base en el personaje principal como lo es volar, todo tiene un acabado muy bueno. Marvel se recuperó con la reciente “Thunderbolts*” en este apartado técnico (y esperamos que no haya más descalabros. *Coff, coff, “Ant-Man and the Wasp: Quantumania”), y desde acá deseamos que vayan de ‘bueno’ a ‘mejor’. Pareciera que la próxima “The Fantastic Four: First Steps” va a cumplir con creces en ese sentido, pero no lo sabremos sino hasta dentro de un tiempo muy corto. Mientras, el ver volar a Superman (entre otros detalles de efectos visuales computarizados) es un deleite.

     Me gustaría detenerme en el aspecto del vestuario porque muchos criticaron a Gunn en cuanto al traje del personaje principal para esta ocasión pues pareciera que son alérgicos a toda idea nueva que se presenten por ahí, o que se crean más fans de Superman que los mismos creadores Siegel y Shuster, y aquí voy de nuevo con algo que he dicho últimamente: una obra debe verse por lo que es y no por lo que representa. Lo que criticaron fueron 2 cosas: el símbolo con la “S” (alegando que tomaron el símbolo de uno de los comics más sombríos del personaje) y que vuelva a aparecer con interiores (calzoncillos, para el resto de la región) rojos, y acá lanzo 2 preguntas que debe tenerse en consideración: 1, ¿por qué molestarse con que la diseñadora de vestuario Judianna Makovsky le quiera dar un nuevo matiz a ese símbolo que vaya acorde con la visión del director? Y 2, lo viste con interiores rojos en la película de Reeve, lo viste con los mismos interiores en las comiquitas, en series de televisión, ¿y te molesta que los retomen para esta versión? Hay cosas peores por las que se debe tomar acción, no unos interiores. Y dicho sea de paso, tanto el traje de Corenswet como los de los personajes de la “Justice Gang” están muy bien hechos. De hecho, desde mi gusto personal, el traje de Mujer Halcón pasó de “bueno” a “mejor” desde que la vimos en “Black Adam” con Dwayne “The Rock” Johnson.

      Todo lo que vemos lo completa el elenco, mismo del que hablaremos ahora. Nuestro personaje principal interpretado por David Corenswet siento que ha sido una estupenda elección para el joven actor pues, precisamente, por esa juventud que tiene, fue elegido para interpretar al personaje. El Superman de Corenswet aún está “crudo” dentro de esta interpretación del universo, no viene a repetir lo mismo que hicieron Christopher Reeve o Henry Cavill en sus días. Y uso la palabra “crudo” porque por la juventud de Kent aún le quedan cosas por descubrir en su estancia en la Tierra. Conoce sus poderes y sus capacidades y es un hombre bonachón con un corazón enorme para seguir haciendo el bien, y se refleja en su actuación. Nicholas Hoult es la antítesis de nuestro protagonista: arrogante y solitario al mismo tiempo, un villano con unos matices bien interesantes, de los cuales enumeré 2 de ellos, y que el actor logra plasmar en su interpretación. Es un villano que querrá hacer cualquier cosa por conseguir lo que desea para sí. Rachel Brosnahan toma el testigo que dejó Amy Adams y me gusta el cómo adapta a su registro un personaje que, como lo dije hace un rato, dejó de ser la “damisela en peligro” para ser en las últimas entradas del personaje alguien inteligente y decidida, y que no tendrá “pelos en la lengua” para descubrir la verdad sobre algo en particular. De hecho, debo decir que la escena donde Lois le hace la entrevista a Superman/Clark que les mencioné hace un rato es mi favorita de toda la película pues las 2 actuaciones que vemos son maravillosas.

     En esta ecuación no podemos dejar a los miembros de la “Justice Gang” que acompañan a nuestro protagonista pues, a pesar de que no aparecen tanto tiempo en pantalla como Corenswet, dan la talla y nos entregan 2 versiones distintas que ya aparecieron en cine (el Linterna Verde de Nathan Fillion, que no es Hal Jordan, y la Mujer Halcón de Isabella Merced), así como conoceremos a uno nuevo, el cual es Mr. Terrific/Michael Holt, el cual es interpretado por Edi Gathegi. Es lo que dije hace un momento, no aparecen tanto como nuestro personaje principal, pero cómo se hacen indispensables para el desarrollo de los acontecimientos, y las actuaciones de Fillion, Gathegi y Merced vienen a darle forma a todos ellos. Y acá no podemos pasar por alto a La Ingeniera de María Gabriela De Faría. La actuación como esta aliada de Luthor está a la altura de lo que exigía una empresa como esta, una superproducción de un estudio grande, y donde, al igual que pasa con la “Justice Gang”, sale poco tiempo, pero cada segundo de su personaje vale tanto como los de los protagonistas. Su personaje se establece desde el primer momento en que nos cuentan de ella y la actriz aprovecha cada segundo en cámara para no solamente decir las líneas que tuvo, sino también para manejarse con soltura en las escenas de acción. Será interesante seguir viendo a esta actriz venezolana en un papel que le de un desafío aún mayor.

       Y para ir cerrando, por el lado personal no puedo ocultar la alegría enorme que siento por la representación que está teniendo Venezuela en cuanto a nivel actoral fuera de nuestras fronteras pues hace casi 1 año tuvimos a Humberly González convirtiéndose en la primera actriz latina con un personaje de peso en el universo “Star Wars” como lo es Kay Vess en el videojuego “Star Wars: Outlaws” (y donde espero que más pronto que tarde le den un espacio en un futuro proyecto cinematográfico de la saga galáctica) y ahora tenemos a mi casi tocaya interpretando a “La Ingeniera”. Felicidades a ambas, María Gabriela De Faría y Humberly González, desde esta tribuna digital.

     Puedo declararlo sin que me quede nada por dentro: esta “Superman” de James Gunn es una de las mejores películas del año, y presenta un regreso de los personajes de la firma DC Comics magnífico. Un aspecto técnico a un gran nivel, un regreso a las raíces del personaje inyectándole una nueva perspectiva y un elenco que cumple con muchos creces. Además, hay algo más que debo sentenciar (y con esto cierro la reseña): en Marvel Studios la tienen complicada, pero no imposible, para que puedan ponerse “de tú a tú”. Queda esperar por “The Fantastic Four: First Steps” y descubrir si se queda por debajo de esta o si, por el contrario, anima a ambos estudios a dar lo mejor de sí en futuras cintas.