Syncope: Respirar sin permiso.

 Un cortometraje que es simple, pero perfectamente calculado, la mezcla de lo visual y el sonido van a intentar incomodarte, pero no vas a querer dejar de verla, es una muestra artística que vale la pena. Linus Von Stumberg director, guionista y actor de este short film, nos brinda una historia desesperante, con un grupo de bailarines que nos van a ofrecer una coreografía hecha desde el dolor y el sufrimiento.

 Esta historia comienza con una entrevista, donde conocemos a Steiner a quien le preguntan “¿cuándo conociste a Julius S.?" Volvemos un poco para atrás, a los recuerdos de Steiner, que se encuentra en una audición donde nos presentan a Julius como el director/profesor de esta compañía quien necesitaba cinco bailarines. Casi llegando al final de la selección de bailarines, Julian les da la instrucción de respirar cuando él lo diga, una inhalación por chasquido, una exhalación por el siguiente. Este ejercicio hace que los bailarines intensifiquen sus movimientos, bailando con más precisión y velocidad como si tuvieran que correr hasta el final de la meta y llegar ese instante en que se les permite respirar. En busca del control y de la precisión en la coreografía, nos van a regalar una escena perfecta de conexión entre el cuerpo, la respiración y la danza que realizan. Terminan exhaustos y agitados pero con la satisfacción de haber sido los seleccionados. 

 Despues vemos un poco de los ensayos de esta compañia, donde el profesor enseña con métodos cuestionables. Después de un par de semanas terminan los ensayos y llegamos al estreno del función, donde Julius propone un brindis, del que todos terminan desmayados. Al despertase se dan cuenta de que todos tienen puesto un collar de descargas eléctricas (shock collar). Por un llamado telefónico Julius les explica que mientras estaban desmayados, les inyectaron una neurotoxina que tensa los músculos y provoca calambres generando en quince minutos que todo el cuerpo entra en un estado de rigidez. La única manera de detener el veneno es mediante un fuerte movimiento de los músculos. Para demostrar que no es un juego les da una descarga a todos y a les dice “bailar por sus vidas”. 

El teatro ya está lleno, se abre el telón, los cinco bailarines están petrificados con el cuerpo inmovil de los calambres y las descargas, pero al comenzar la música sus cuerpos automaticamente empezaron a danzar, 

y en este caso su vida dependia de ello. Los próximos minutos del film sinceramente es preferible que lo vean ustedes mismos porque es alucinante y no se puede explicar con palabras, la fuerza con la que bailaron estos intérpretes. Cuando por fin terminan la coreografía , los espectadores saltan del asiento para aplaudirlos, mientras que ellos estaban completamente desconectados de la situacion.

  Al llegar al final volvemos al principio: la entrevistadora le pregunta a Steiner, que con la mirada totalmente vacia, responde sin comentar nada de lo que habia ocurrido.La proxima pregunta se la hace a Julius, quien esta sentado a su lado controlando, indirectamente, todo lo que dice Steiner. 

 Este film al igual que muchos otros nos plantean la idea de el arte de una forma extrema y autodestructiva. Al igual que en Whiplash, Black Swan y Vox Lux, nos encontramos con artistas que se obsesionan por llegar a la perfeccion y terminan perturbador. Otro detalle es que siempre hay una figura de autoridad, una persona que les enseña que el sufrimiento y la autoexigencia es el uncio camino a la grandesa. 

Ponen de excusa el arte para justificar sus abusos, y esto no solo pasa en peliculas. Es algo totalmente real que aparece en muchos ambientes artisticos. Y la realidad es que el arte mas hermoso, es el que sale cuando tenes tu libertas de expresion, sin presiones ni obligaciones, solo por "Amor al Arte".