En el espacio ALGUIEN quizá...pueda oírte gritar

Con el estreno global hace una semana de la exitosa 'Alien: Romulus', y su increíble regreso a las bases de lo que sentó Ridley Scott hace cuarenta y cinco años con la obra de terror espacial definitiva por demasía, es necesario repreguntarnos: ¿Alguien puede oírte gritar en el espacio? El propósito de este artículo es explorar dos cintas que recientemente me volvieron a llamar la atención que en su momento no le dediqué, y que proponen distintos ángulos de lo que podría significar estar solos en el universo, desde la compleja naturaleza de las relaciones humanas en ambientes hostiles como eje del terror hasta la contrastada belleza que supone estar flotando en el vacío. Estos dos títulos de sci-fi, uno alabado y el otro infravalorado, pueden estar ambientadas en un mismo universo, ya que sus historias no sobrepasan de lo realista.

Pero lo más importante, lo que quiero remarcar del título de este artículo, es la metáfora que propone. Bien sabemos que nadie te podría escuchar tus gritos desesperados en el medio del espacio, pero si estas en el medio del desierto de Sahara tampoco nadie lo haría. Es en esa fe de QUERER que alguien nos escuché donde reside nuestro sentido más primitivo como humanos: no estamos hechos para estar solos. Nos necesitamos, aún después de vivir la desconfianza en carne propia. La ciencia ficción muchas veces propone temáticas exageradas o fantasiosas para hacer lisa y llanamente un reflejo de nuestro comportamiento, de nuestra naturaleza. Podría resumir Blade Runner con un “¿que nos hace humanos” o 2001 con un “¿cual es nuestro límite como especie?”, pero sería demasiado aburrido. En cambio, considero a los mejores cineastas en el género como aquellos que entienden a las problemáticas más cotidianas y primarias como aquellas que nos moldean como especie.

Estos dos títulos hacen eco de ello magistralmente:

La esperanza en SUNSHINE (Danny Boyle, 2007)

Escrita por el -todavía no realizador- Alex Garland y ambientada poco antes de los sucesos que se dan en 'Prometeo' de Ridley Scott, la incursión de Boyle en la ciencia ficción más “épica” (ya había hecho años antes '28 Días Después') es una digna exploración de la fuerza de voluntad en los momentos más adversos, pero también una finada metáfora del ser humano como el “monstruo” más peligroso de todos. En esta cinta ambientada en un futuro no tan lejano que mezcla elementos de la ópera espacial con el terror existencial, se nos presenta a una tripulación compuesta por ocho personas a bordo de la nave Icarus II que están dispuestas a dejarlo todo por una misión (casi) suicida: lanzar una bomba al Sol cerca de su periferia ya que se está muriendo, y con ella también la vida en el Planeta Tierra.

La película tiene algunos puntos flojos en el guion como ciertos diálogos y algunas decisiones que toman los personajes, pero destaca principalmente por tres puntos: el primero es la calibrada puesta en escena que mezcla una estética moderna con elementos del cine más serie-B, el segundo es el corazón que posee la historia, que básicamente es una de supervivencia y dilemas morales, y el tercero es la dinámica que hay entre los astronautas, que se debaten constantemente cómo deben proceder cuando a poco de llegar al Sol se encuentran con la olvidada Icarus I y una señal de vida que puede cambiarlo todo. En esta ocasión, si gritas en el espacio probablemente tengas alguna respuesta.

Disponible para ver en DISNEY PLUS

El instinto en GRAVITY (Alfonso Cuarón, 2013)

La película más mainstream del director mexicano, y ganadora de 7 Premios Oscar incluyendo Mejor Dirección en ese triplete histórico para el país -recordemos que luego Iñárritu lo ganaría por 'Birdman' y Del Toro por ‘The Shape of Water’- , es una propuesta inmersiva como pocas. Con extensos planos secuencia se nos cuenta la historia de una astronauta llamada Ryan Stone (Sandra Bullock), que junto al experimentado Matt Kowalski (George Clooney) trabajan en el mantenimiento de una nave espacial y tienen que hacerle frente a una lluvia de residuos espaciales que la están destruyendo. El plot es bastante simple y Cuarón desea impregnarle capas dramáticas todo el tiempo (algo que me hizo un poco de ruido en su momento), pero es bastante entendible: de no haberlo hecho hubiera sido demasiado plana.

¿Cuál sería el primer pensamiento que se te podría cruzar por la mente si de repente te encontrases flotando en el medio de la nada misma, rodeado de estrellas y con una oscuridad que parece eterna? Eso fue lo primero que se me vino a la cabeza a mi luego de experimentar esta propuesta minimalista y maximalista a su vez en la pantalla grande allá por el año 2013. No creo que esté hecha para ver sentado en el sillón ni en el celular, tal como pienso con la mayoría de las películas, pero esta definitivamente entra a mi top de momentos que jamás podré olvidar de haber vivido en una sala de cine.

Disponible para ver en MAX

POR JERÓNIMO CASCO

Publicado el 22 de AGOSTO del 2024, 01.37 AM | UTC-GMT -3

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