Días perfectos (2023)★ 8.0/10

Perfect Days es cine.

No habla de conformarse con poco, sino de elegir una vida propia. De encontrar belleza en un árbol, una canción, un libro o un atardecer. De entender que la felicidad no siempre pasa por tener más, sino por mirar mejor.

Lo más hermoso es que nunca romantiza la pobreza. Su protagonista puede ser feliz porque vive una vida digna que eligió, no una que le fue impuesta. Ahí está toda la diferencia.

Es una película que no explica nada y, sin embargo, lo dice todo. Te obliga a frenar, a observar y a preguntarte cuándo fue la última vez que algo tan simple como la luz atravesando los árboles logró sorprenderte.

De esas obras que no terminan cuando aparecen los créditos. Empiezan ahí.

Bajo la genial dirección de Win Wenders la que iba a ser en un principio quizá solo un producto publicitario se convierte en una verdadera obra de arte de infinita belleza, como la naturaleza misma una de las protagonistas de la obra junto a la música y los personajes encabezados por Koji Yakuso interpretando de manera magistral a su protagonista principal el Sr. Hirayama un limpiador de baños que en realidad es un maestro del sintoismo y de como la plenitud en tu vida. Una de las películas que más le ha impactado los últimos años es Perfect Days una película contemplativa, llena de belleza visual y argumentativa una música protagonista y con conceptos filosóficos y artísticos muy elevados. Recomendadísima.

#cualvemos

La vida sencilla de un limpiador de baños públicos en Tokio, captada con delicadeza. Rutinas, libros, naturaleza y momentos inesperados que revelan belleza en lo cotidiano.

" Días perfectos" 2023, coproducción internacional entre Japón y Alemania, dirigida por Wim Wenders("La sal de la tierra", "París, Texas", entre otras), protagonizada por Kōji Yakusho como Hirayama.
Premios: Mejor Actor, Festival de Cannes 2023.
La película se centra en la rutina diaria de Hirayama, quien trabaja limpiando baños públicos en Tokio. Banda sonora que incluye éxitos de los años 60 y 80 tales como "The House of the Rising Sun" - The Animals 1964, "Perfect Day" - Lou Reed 1972, "Time After Time" - Cyndi Lauper 1983.
Hirayama cuida sus plantas con la misma paciencia, delicadeza, dedicación, perfeccionismo y orgullo con la que realiza su trabajo. Es un apasionado de la música que lo acompaña cada día, y de la fotografía. A través de ella logra detectar cambios sutiles en paisajes cotidianos. Establece una contemplación activa ante la vida, con armonía y sencillez. Su felicidad radica en la maravillosa sorpresa de estar vivos. La resolución de los conflictos que van emergiendo tanto desde lo cotidiano como eventos del pasado, se realiza de manera económica, bondadosa, intuitiva e inteligente.
Todo es perfecto tal como es, por el simple hecho de existir y de ser.

Otra obra sobre la clase trabajadora en el festival de Cannes. Él es un trabajador sostenido que ama lo que hace y organiza su vida artísticamente. Esta película es el cuento de hadas de Wim Wenders, su realidad imaginada de Japón: modesta y solitaria, pero despreocupada. Sin embargo, no sé si el capitalismo dejaría que este estilo de vida florezca. En esencia, la película apoya la ingenuidad y está exenta de temas políticos complejos o daño social. Es la inocencia inherente de Wenders lo que se hace querer.

La película muestra la vida artística de un limpiador de baños públicos mayor de Tokio. Él admira árboles y sombras, escucha grabaciones, lee libros y toma fotos con cámaras. Es soltero y satisface todas sus necesidades básicas como comer, bañarse y lavar la ropa fuera de su hogar, lo que también parece funcionar como un espacio para su vida espiritual. Sus simples sueños se muestran con imágenes en blanco y negro, típicas de Wim Wenders. De igual forma, todavía no entiendo por qué los directores conocidos se ven atraídos por países extranjeros para capturar culturas extranjeras extremadamente idealizadas.

Durante la primera hora de la película se construye un reino de estabilidad y belleza y durante la segunda hora se altera sutilmente con acciones menores. Solo revela un débil trasfondo de dolor hacia el final, pero igual se abstiene de cualquier otra explicación abierta o explícita. El sueño es etéreo, repleto de una belleza zen increíble. Es la versión propia de Japón de 'Paris, Texas', con retratos estrechos y las minucias de la vida diaria, lo que es repetitivo, pero nunca tedioso.

En el Festival de Cine de Cannes de 2023, la escena de dos hombres grandes que pisan sombras junto al río de noche fue uno de los retratos más hermosos de personajes masculinos que vi en los últimos años... Wim Wenders se destaca consistentemente en capturar los detalles pequeños y olvidados de las relaciones interpersonales que son profundamente conmovedores. Aunque la película parece una pieza promocional, sigue siendo una experiencia cinematográfica reconfortante.

La película es excepcional. Se destaca en Cannes como la única película que realmente se enfoca en la vida. No hay técnicas llamativas ni acciones deliberadas para oscurecer las cosas. Aquellos que etiquetan a esta película como un cuento de hadas elitista son ellos mismos fantaseando sobre el sufrimiento de la clase trabajadora. ¿Acaso la clase trabajadora no tiene el derecho de apreciar la belleza de una flor? ¿Solo debe rugir de enojo para satisfacer curiosidades mórbidas? ¿Solo la clase alta puede disfrutar de una buena comida, leer un libro por la tarde o tomar una foto? O, ¿el hecho de que otras personas vivan vidas perfectas es intimidante?

Una película que habla precisamente sobre encontrar la belleza en la vida misma sin pedir nada más y disfrutar de las pequeñas cosas. Todo acompañado de una fotografía preciosa que sabes que podrías encontrar en tu día a día a pesar de no vivir en la misma ciudad. Ojalá fuese tan interesante como suena.

Lo que realmente pudo conmigo no fueron las "observaciones de la vida" o el "espíritu humanístico" de esta película, sino que quizás fue algo que solo un director que no es japonés pudo capturar. Es casi la misma razón por la cual me gustó "Perdidos en Tokio": se desplaza a los personajes de sus entornos y la cámara se mantiene fija en ellos, simplemente los contempla. El Tokio que capturó en esta película se parece mucho al Tokio que yo percibo, en donde todo es fresco para mí. La versión japonesa de "House of the Rising Sun" me tocó el corazón realmente y no es ninguna sorpresa que hayan usado esta canción al final de la película.

Esta película se adentra en la autodisciplina con una atmósfera bastante Zen. Muestra cómo alguien que realmente domina y disfruta su vida no solo encuentra paz sino que también les da una bocanada de aire fresco a los demás. Siento que me dieron un sermón agradable. El mensaje de que nosotros moldeamos la vida, con algunos cambios sutiles que les aportan belleza y romance a nuestras vidas inmutables, es un tema apropiado para las películas centradas en las personas japonesas. Aunque la historia de Tomokazu Miura se siente un poco abrupta y el final parece un poco desequilibrado, la película funciona como un todo. No nos olvidemos que Yakusho Koji es increíble! Él es el mejor actor sin dudas!