La sustancia (2024)★ 7.6/10

• Bastante buena para sumar a la cultura del cine de terror/suspenso/fantasía.

• Desde la cruda realidad donde al principio nos quieren convencer de que el envejecimiento es algo que tenemos que reemplazar, hasta el miedo y furor que causa ver a Sue (Margaret Qualley) convertida en el resultado final de toda una situación de deseo y adicción por la aceptación social.

• Verla en el cine te da una experiencia que hacía mucho tiempo la cultura cinematográfica, como tal, no nos regalaba. Verla en tu sala, en una pantalla de alrededor de 50 pulgadas, no tiene comparación con el sonido, pantalla y ambiente que nos da una sala de cine.

• La actuación impresionante de Demi Moore, sus expresiones, la sensación extraña y la incomodidad que transmite acorde avanza este film, logra traspasar la pantalla grande. Con el trascurrir de los años, esta película se convertirá en un clásico de terror de los 20’s. Desde el abrigo amarillo, que se ha convertido en una pieza icónica de la película, generando interés por su diseño y psicología, hasta el vestido azul con el que Sue termina por tener su transformación final. La gama de colores que nos muestra: colores fuertes como el rojos, azul, amarillo, realmente colores intensos. Las pistas de inicio a fin que nos tratan de crear la intuición sobre qué está pasando y hacia dónde apunta. Espacios como el baño blanco con líneas negras. Lejos de ser un espacio íntimo, funciona como un laboratorio frío donde la perfección es exigida. El blanco clínico elimina humanidad y las líneas negras fragmentan visualmente al personaje, quien allí yace como el cuerpo “viejo”, convertido en residuo de un sistema que ya lo reemplazó. Una escena clave que condensa el horror psicológico de la película.

• Durante el nudo del film, Elisabeth Sparkle (Demi Moore) decide volver a su cuerpo; aun sabiendo que es viejo, elige EXISTIR antes que seguir compitiendo con un ideal imposible. No es una victoria feliz, sino una rendición lúcida. El horror se apaga justo ahí, cuando deja de huir de sí misma. Rechazar un cuerpo joven impuesto también es un acto de resistencia para ella. Aceptar ese cuerpo es aceptar el tiempo y el desgaste junto a la identidad que el sistema quiso borrar a raíz de oír que será reemplazada y despedida sin aviso por ser demasiado “vieja” para el trabajo que desempeña como estrella fitness en la televisión.

• La criatura final (Sue) no busca compasión; expone hasta el extremo lo que ocurre cuando el cuerpo es tratado como material reemplazable. Ya no hay juventud ni perfección, solo restos de un experimento que salió “bien” según el deseo imposible por la perfección y la necesidad de no envejecer más. Es un cierre cruel, pero coherente y necesario. El monstruo no es la deformidad, sino la obsesión que la produjo. La película termina obligando súbitamente al espectador a mirar lo que normalmente se oculta.

• Podríamos decir que es un excelente cóctel de influencias en las cuales tenemos: The Thing (1982), Black Swan (2010), The Shining (1980) y Carrie (1976).

• Me es difícil recomendar que os animen a verla en una sala de cine, pues actualmente es casi antinatural llegar a ver películas ahí. Las plataformas de streaming han hecho imposible esta tarea y, en un intento desesperado del cine por adaptarse a nuestra nueva realidad (donde incluso las reseñas son buscadas y encontradas en su mayoría en internet), la frialdad de nuestro televisor jamás logrará reemplazar la sensibilidad que se activa en nuestros sentidos, como lo logra UNA SALA DE CINE.