La rueda de la fortuna y la fantasía (2021)★ 7.7/10

Hamaguchi Ryusuke finalmente encontró la forma de expresión que mejor le queda: desarrollar relaciones de personajes temáticamente. Aunque Hong Sang-soo se enfoca en capturar los estados y las emociones de los personajes, Ryusuke Hamaguchi enfatiza en presentar el proceso de desarrollo de los eventos. Las tres historias que ocurren progresivamente muestran cómo la casualidad destruye la realidad, cómo la casualidad impulsa la imaginación y cómo la imaginación puede enmendar el pasado.

Estas son historias de emociones profundas. Aunque son ampulosas y con mucho diálogo, tienen emociones tan profundas como un iceberg. Ryusuke Hamaguchi graba películas con el estilo de los dramas japoneses, usando las casualidades de la vida, junto con un poco de imaginación, para tocar las puertas de aquellos que dudan en hablar. En lo personal, me gusta más la tercera historia, donde admitir errores lleva a una aceptación de la suavidad del tiempo.

Ryusuke Hamaguchi sin duda tiene talento (como lo comprobaron sus obras anteriores). Él crea un guion cautivante que los guionistas del mundo deberían usar como modelo. A pesar de la abundancia del diálogo, es robusto y equilibra a la perfección la narrativa compleja dentro de un marco compacto al afirmar el encanto infinito del cine. La construcción de las relaciones se vuelve cada vez más refinada y, debajo de la fachada de la normalidad diaria, yacen capas de juegos de palabras complejos, con profundidades inquietantes. Está esperando a que nosotros nos adentremos a la verdad de la vida.

Cada una de las tres historias tiene un momento de revelación, un momento decisivo sutil, en un nivel textual, esa es la parte más interesante. Se la acompaña por un sentimiento de extrañeza por el uso de lentes de zum que altera la narrativa que la precede. Sin embargo, hay un sentimiento persistente de que el potencial no se exploró completamente. Todavía queda mucho por hacer con la atmósfera sutil, los deseos y la ambigüedad o las ondas de emociones que traen las casualidades y coincidencias.

Ryusuke Hamaguchi finalmente encontró su mejor método de expresión: ampliar las relaciones de los personajes en torno a un tema central. Mientras Hong Sang-soo se centra en el estado y las emociones de los personajes, Hamaguchi enfatiza el proceso de los acontecimientos. Las tres historias temáticas interrelacionadas muestran la destrucción de la realidad por el azar, la iluminación a través de la imaginación y la reparación del pasado por la imaginación.

Tres historias con emociones profundas expresadas a través de diálogos sencillos, muy parecidas a la punta de un iceberg. Ryusuke Hamaguchi aparentemente está haciendo películas al estilo de los dramas televisivos japoneses: utiliza acontecimientos cotidianos y un poco de imaginación para transmitir sus pensamientos personales.

Hamaguchi Ryusuke finalmente encontrou seu modo de expressão mais adequado: desenvolver as relações dos personagens de forma temática. Enquanto Hong Sang-soo se concentra em capturar os estados e emoções dos personagens, Ryusuke Hamaguchi enfatiza a apresentação do processo de desenrolar dos eventos. As três histórias que se estendem progressivamente mostram como o acaso destrói a realidade, como o acaso desperta a imaginação e como a imaginação pode reparar o passado.

São histórias emocionantes; embora prolixas e cheias de diálogos, abrigam emoções tão profundas quanto um iceberg. Ryusuke Hamaguchi faz filmes no estilo dos dramas japoneses, usando acontecimentos fortuitos da vida, aliados a um pouco de imaginação, para bater na porta de quem hesita em falar. Pessoalmente, prefiro a terceira história, onde admitir erros leva a abraçar a gentileza do tempo.

Ryusuke Hamaguchi inegavelmente tem talento (como comprovado por seus trabalhos anteriores). Ele cria um roteiro cativante que deve ser usado como modelo para roteiristas por aí. Apesar da abundância de diálogos, é sólido e equilibra facilmente uma narrativa complexa dentro de uma estrutura compacta, afirmando o encanto infinito do cinema. A construção de relacionamentos fica cada vez mais refinada e, sob uma fachada de normalidade cotidiana, existem camadas de jogos de palavras detalhados, surgindo com profundidades perturbadoras. Está esperando que mergulhemos na verdade da vida.

Cada uma das três histórias tem um momento de revelação, uma virada sutil que, no nível textual, é a parte mais intrigante. É acompanhado por uma sensação de estranheza criada pelo uso de zoom que perturba a narrativa que o precede. Mas há uma sensação persistente de que o potencial não foi totalmente explorado. Ainda há mais a ser feito com a atmosfera sutil, os desejos e a ambiguidade, ou as ondas de emoção provocadas pelo acaso e pela coincidência.

Três histórias com emoções profundas expressas através de diálogos simples, como a ponta de um iceberg. Ryusuke Hamaguchi parece estar fazendo filmes no estilo dos dramas da TV japonesa, usando eventos cotidianos e um pouco de imaginação para transmitir seus pensamentos pessoais.

Ryusuke Hamaguchi finalmente encontrou seu melhor método de expressão: estender as relações dos personagens em torno de um tema central. Enquanto Hong Sang-soo se concentra no estado e nas emoções dos personagens, Hamaguchi enfatiza o processo dos acontecimentos. As três histórias temáticas interligadas mostram a destruição da realidade pelo acaso, a iluminação através da imaginação e a reparação do passado pela imaginação.