El sabor de las cerezas (1997)★ 8.1/10

El protagonista parece determinado a terminar su vida, pero su búsqueda de alguien que confirme su muerte es, en esencia, una súplica silenciosa por ayuda. Cada paso que da (buscar a la persona correcta, sentir la calidez del atardecer, abrazar el tacto de las gotas de lluvia o elegir un sitio funerario con una vista a toda la ciudad) revela su batalla interna. Su vacilación frente a la muerte solo subraya su profundo respeto por la vida. Realmente admiro esta película.

La película dedicó 20 minutos a presentar su conflicto central—el suicidio—para luego introducir su mayor giro dramático en el último tercio. Abbas Kiarostami elige meticulosamente a su elenco: actores profesionales interpretan roles clave, mientras que los no profesionales aportan autenticidad. Los diálogos son intencionados, realistas y ricos en subtexto.

Mucho más sobria pero también mucho más recayente en la palabra que otras películas sobre apreciar la vida que prefiero. Igual tiene buenos momentos, pero no sé qué hacer con ese final.

The protagonist seems determined to end his life, yet his search for someone to confirm his death is, at its core, a silent plea for help. Every step he takes—seeking the right person, feeling the warmth of the sunset, embracing the touch of raindrops, or choosing a burial site with a view of the entire city—reveals his inner struggle. His hesitation in the face of death only underscores his deep reverence for life. I truly admire this film.

O filme gastou 20 minutos para apresentar seu conflito central — suicídio — e, três quartos depois, apresenta sua principal reviravolta. O elenco de Abbas Kiarostami é meticuloso: atores profissionais desempenham papéis importantes, enquanto os não profissionais conferem autenticidade a outros. O diálogo é intencional, realista e rico em subtextos.

The film spent 20 minutes introducing its central conflict—suicide—then delivers its major twist three-quarters in. Abbas Kiarostami’s casting is meticulous: professional actors play key roles, while non-professionals lend authenticity to others. The dialogue is purposeful, realistic, and rich in subtext.