8½ (1963)★ 8.2/10

Obra anecdótica donde Guido (Marcelo Mastroneoni) personifica a Fellini durante uno de sus bloqueos creativos.
Una de las obras que más influencia ha tenido en las artes visuales.

Esta película increíble con monólogos interiores salvajes mezcla recuerdos e imaginación. La forma en la que progresa y se ve es increíble, pero el director no se queda solo con esto. Él aborda profundamente algunos temas fuertes: la habilidad inherente de las películas para propagar mentiras, el límite entre el arte y la religión y las muchas preguntas sin responder sobre la vida. Sí, no es difícil mantener las cosas simples, pero la vida se complica rápidamente porque debemos tomar muchas decisiones.

Esta película captura los profundos pensamientos de Federico Fellini sobre las mujeres, el ego y la moralidad conyugal a través de su guion. En relación al estilo, él utiliza contextos simbólicos junto con monólogos internos dramáticos y poéticos de los personajes. Es como si estuviera inventando una forma completamente nueva de experimentar el cine, que trasciende la superficialidad. Es muy increíble.

¿Podemos decir que el día que Susana Giménez eligió que en su entrada sonara La Passerella Di Addio, cambió totalmente la percepción del final de Ocho y medio para todos los argentinos?

Esse incrível e selvagem filme de fluxo de consciência mistura memórias e imaginação. A forma como ele se movimenta e se parece já é incrível, mas o diretor não para por aí. Ele mergulha fundo em alguns temas pesados: a capacidade inerente do filme de propagar mentiras, a linha entre arte e religião e as muitas perguntas sem resposta sobre a vida. Sim, não é difícil manter as coisas simples, mas a vida se complica rapidamente porque temos que fazer muitas escolhas.

Esse filme captura os pensamentos profundos de Federico Fellini sobre as mulheres, o ego e a moralidade conjugal por meio de seu roteiro. Em termos de estilo, ele usa cenários simbólicos juntamente com monólogos interiores poéticos e dramáticos dos personagens. É como se ele estivesse inventando uma maneira totalmente nova de vivenciarmos o filme, transcendendo a superficialidade. É incrível.

This incredible, wild stream-of-consciousness film mixes up memories and imagination. The way it moves and looks is already amazing, but the director doesn't stop there. He dives deep into some heavy stuff: movie's inherent ability to propagate lies, the line between art and religion, and the many unanswered questions about life. Yes, it's not hard to keep things simple, but life gets complicated fast because we have to make so many choices.

This movie captures Federico Fellini's deep thoughts on women, ego, and marital morality through its script. In terms of style, he uses symbolic settings along with poetic and dramatic inner monologues of the characters. It's like he's inventing a whole new way for us to experience the film, transcending superficiality. It's so incredible.