The Fabelmans (2022)★ 7.6/10

There will never be anything greater than cinema

"The Fabelmans" is a rather forthright and substantial film. When Sam realizes he wants to turn his parents' dramatic divorce into a movie, he discovers his destiny lies in filmmaking, regardless of what happens. Spielberg doesn't just indulge in his love for the cinema, but focuses on characters and their emotions.

Steven Spielberg’s semi-autobiographical film reflects the post-war American generation, where kids could shoot home movies with Super 8 cameras and 16mm color film. The movie is conventional but ends brilliantly with a scene where the protagonist meets John Ford (played by David Lynch) who says, "When the horizon's at the bottom, it's interesting. When the horizon's at the top, it's interesting. When the horizon's in the middle, it's boring as shit." Americans have always believed that "the director knows his shots best."

The director made a movie about how to show off his own childhood, and then all of Hollywood got excited and celebrated about it. Most people's lives don't go so well, it is truth, especially for those who suffer from school bullying, and the scenarios in the movie are almost impossible to happen in real life. How is it possible that the bully will suddenly be moved to tears and stop bullying because you simply made a short video clip for him? If it were that simple, the world would be had free of school bullying decades ago.

This director's growth path is like a dream, he can get whatever he wants. If he wants to make a movie, his father will give him a camera, and his mother will support him unconditionally, and even give him creative inspiration when his mother cheats on him. The school bully stopped beating him after watching his movies, and he could meet great directors right after work. what! What a successful life...

Ask these directors to stop this kind of behavior of taking biographies of themselves. I just want to roll my eyes... After filming, he was reluctant to cut it, which made the whole film very long.

Spielberg é sinônimo de diversão sem abrir mão da qualidade., filme de sua autobiografia com simplicidade faz sobressair todo o deslumbramento, que se manteve intacto com o passar do tempo.
O filme acompanha a historia do menino que, em meio a conflitos familiares e pessoais, entrega-se à sua paixão.

¿Aman el cine?... Pues, si la respuesta es si, amaran esta película. Una carta de amor a un maestro absoluto como Steven Spielberg y al cine desde sus ojos.

La película de Steven Spielberg es una obra maestra, sobre todo porque cuenta su propia historia. El guion es perfecto, la banda sonora del maestro Williams es increíble y las frases son memorables. Una película conmovedora e imperecedera.

" When the horizon's at the bottom, it's interesting. When the horizon's at the top, it's interesting. When the horizon's in the middle, it's boring as shit. Now, good luck to you and get the fuck out of my office!" (John Ford ou melhor DL)

Homenagem ao cinema no tempo certíssimo, é preciso admitir, Spielberg ainda manda muito bem.

Cuando nos adentramos a experimentar The Fabelmans, estaremos hablando de presenciar la película más personal del legendario director Steven Spielberg, estaremos viendo lo que él ha considerado su vida llevándola al mundo de la ficción, la vida, inspiraciones, amores, tragedias y obra de uno de los nombres más importantes en la historia del cine, y claro que, su biografía o lo que capturamos en esencia de lo que es, está más que a la altura de tal hombre en su conformación como persona y como personaje, su aprendizaje y su camino recorrido que lo llevó a ser y pertenecer.

The Fabelmans es un manjar para cualquier cinéfilo, incluso para aquellos simpatizantes del cine que no estén tan metidos en profundidad en ese mundo de conceptos, técnicas y demás, es un pasado conformado hacia las entrañas del amor por el séptimo arte, esa semilla que se planta de manera misteriosa sin saber demasiado los por qué y los como, ese interés que va germinando como el tiempo hasta el momento clave de la determinación, esa decisión de ser y pertenecer para aquella cosa o actividad que ha flechado a ese joven de manera imprevista e instantánea.

La película tiene un interesante aura, esa particular energía de añoranza, de melancolía casi constante, aunque curiosamente no una melancolía triste, o al menos no del todo, sino de aquella de mirar el pasado con sus efectos, defectos y virtudes para tomarlos como punto de inflexión y de aprendizaje para el futuro que vendrá, aquella de mirar para atrás como el camino que se desandado aceptando sus obstáculos, su fluidez, las caídas y las levantadas para superar todo tipo de adversidades en el afán de cumplir con esos sueños que parecían lejanos.

Se entiende que es de las películas más nuevas en la basta y más que icónica filmografía de Spielberg, pero a pesar de eso se encuentran distintos fragmentos en los que uno puede dilucidad de que tienen futuro de historia para con el cine y para con la propia filmografía del director estadounidense, entre varias de ellas, destaco sin dudas la ya muy conocida escena final en la que Spielberg retrata su encuentro con el legendario director John Ford en el que le da un consejo sobre cine, destacando además que en el largometraje, Ford es interpretado por otro de los nombres históricos del cine como lo es David Lynch, claramente es uno de esos fragmentos que quedarán para la historia de una película que tiene varios en ese potencial pero que si acaso, es el primero de ellos que ha tomado la punta.

Respecto a sus protagonistas, la mayoría está muy bien y la construcción y el soporte que se brindan unos a otros para entregar una mejor explosión interpretativa está muy bien llevada a cabo, por parte de Gabriel LaBelle es interesante notar como él y su personaje va nutriéndose de sus distintos secundarios y potenciándose a través de ellos y de las distintas disposiciones que cada uno puede entregarle cuando les toca compartir pantalla, especialmente de Paul Dano y de Michelle Williams, quien es para mi gusto, la actriz quien saca más provecho individual en la composición de su personaje, esa mujer conformada con distintos grises, ese vuelo libre en su de a ratos consciente jaula, esa que ama en secreto y en profundidad, esas distintas facetas suyas las interpreta con el corazón en la mano a cada una.

The Fabelmans es de las películas más nuevas de Steven Spielberg la que más relevancia ha ido tomando con el correr del tiempo, y tal vez, tenga esa potencia de cara al largo futuro de prevalecer al menos en su filmografía, como película clásica, una película que se ha hecho con sabiduría y con amor, sobre todo con la simpatía del cariño y del corazón, un aprendizaje personal que recorre el tiempo con sus agridulces, con sus triunfos y sus derrotas, pero nunca rindiéndose, huele a melancolía, a libertad y arte, si el tiempo la pondrá en un lugar más grande, es problema del tiempo, pero ahí está, desde el corazón de Spielberg, un pedazo de su historia o al menos, lo que él captó como su historia.

Calificación: 7.3

Revisitar as próprias memórias é um ato de coragem. Compartilhar parte dela com os outros, um ato generoso. A vida pessoal sendo reveladas em camadas, a paixão pelo cinema e pela arte no cerne de tudo. Isso realmente precisava ser roteirizado!