Raise the Red Lantern (1991)★ 8.5/10

In the eerie and cutthroat Chen household, Songlian’s personality gradually distorts as she strives for survival. The old family rules of the Chen family are the true culprits behind the tragic fate of Songlian and the other wives. These women are bound by tradition and are ultimately victims of the feudal system.

Raise the Red Lantern uses red, black, white, and blue across the film. Red, typically a joyous color in China, becomes a symbol of restriction and oppression here. Black represents the dark feudal forces, while white, a pure color, stands for death. Blue symbolizes the cruelty and darkness of the feudal society. The red lanterns, surrounded by deep blue brick walls, reveals how behind all the festive red lies the oppressive feudal expectations that condemns women to tragic fates.

This film is like a masterpiece. The layout is super symmetrical and clean, showing the weight of oppression from the rigid order and hierarchy of feudal society; and the colors really add depth. The movie nails the visual representation of marital power in the old days using lanterns. And it's interesting how the film hints that tragedy will keep coming back, with no sign of spring in the seasons' cycle.

What really shines in this movie is the top-notch craftsmanship in the filmmaking techniques. The cinematographer has a talent for picking the perfect landscapes for still shots. Space is vital in telling the story, like how they capture the empty, square, and symmetrical courtyard in the distance with a long shot. And the sound design is truly impressive. The story has plenty of intriguing elements to mull over, like the power of the landlord and the opera singer's tragic fate of being condemned and sacrificed.

Wow, that's amazing! It's hard to incorporate rituals into everyday life, but Yimou Zhang pulled it off! The movie doesn't even reveal the male lead's face, showing that this is a story spotlighting women. It also mirrors the typical presence of characters like the male lead in real life. The sound effects are super clever and top-notch; the dissolving frames at the end are just unforgettable.

Esse filme é como uma obra-prima. O layout é supersimétrico e nítido, mostrando o peso da opressão da ordem rígida e da hierarquia da sociedade feudal; e as cores realmente acrescentam profundidade. O filme acerta em cheio na representação visual do poder marital nos velhos tempos usando lanternas. E é interessante como o filme dá a entender que a tragédia continuará voltando, sem nenhum sinal da chegada da primavera no ciclo das estações.

O que realmente se destaca nesse filme é a habilidade de alto nível nas técnicas de filmagem. O cinegrafista tem talento para escolher as paisagens perfeitas para as tomadas. O espaço é vital para contar a história, por exemplo, como eles capturam o pátio vazio, quadrado e simétrico à distância com uma tomada longa. E o design de som é realmente impressionante. A história tem muitos elementos intrigantes a serem analisados, como o poder do proprietário e o destino trágico do cantor de ópera de ser condenado e sacrificado.

Uau, isso é incrível! É difícil incorporar rituais na vida cotidiana, mas Yimou Zhang conseguiu! O filme não revela nem mesmo o rosto do protagonista, mostrando que essa é uma história que destaca as mulheres. Isso também reflete a presença típica de personagens como o protagonista na vida real. Os efeitos sonoros são superinteligentes e de primeira linha; os quadros que se dissolvem no final são simplesmente inesquecíveis.

La película es como una obra maestra. El diseño es súper simétrico y limpio, lo que muestra el peso de la opresión del orden rígido y la jerarquía de la sociedad feudal. Los colores realmente agregan profundidad. La película muestra de manera excelente la representación visual del poder conyugal en la antigüedad al usar faroles. Y es interesante cómo la película da pistas sobre que la tragedia seguirá volviendo, sin ningún signo de la primavera en el ciclo de las temporadas.

Lo que realmente brilla en esta película es la artesanía de primer nivel en las técnicas cinematográficas. El cinematógrafo tiene un don para elegir los paisajes perfectos para las tomas inmóviles. El espacio es esencial al momento de contar la historia, como la forma en la que se captura el patio vacío, cuadrado y simétrico en la distancia con un plano general. Y el diseño del sonido es realmente impresionante. La historia está repleta de elementos interesantes para analizar, como el poder del propietario y el destino de la cantante de ópera de ser condenada y sacrificada.

¡Guau, es asombrosa! ¡Es difícil incorporar rituales en la vida diaria, pero Zhang Yimou logró hacerlo! La película ni siquiera revela el rostro del protagonista, lo que demuestra que esta es una historia donde el foco son las mujeres. También imita la presencia típica de personajes como el protagonista en la vida real. Los efectos de sonido son muy ingeniosos y de la mejor calidad, los marcos que se disuelven al final son simplemente inolvidables.

Una premisa simple, pero llevada con maestría. De esas que lentamente saben ir escalando todo hasta que se vuelve insostenible, y con un clima tan hermético, que el relato jamás permite ver nada por fuera del castillo donde sucede todo

Otro peliculón absoluto de Zhang Yimou lleno de planazos