The Menu (2022)★ 7.1/10

I'm suspicious because I love Anya Taylor-Joy. A great social satire, both in economic terms and in terms of liquid and insignificant relationships. How much is a life worth? And who deserves to live? And who has the right to kill? These are questions that I raised in this film. Of course, they are profound questions, but I loved thinking about them with the film's refined humor. Let's just say that the protagonist did, in fact, eat the hamburger of her life! And it wasn't even on "The Menu".

Isn't it much better than "Knives Out 2"?

The luck of a girl who eat cheeseburgers won't be too bad.

Es una película interesante, y por lo que he visto, algunas personas no entendieron la metáfora. Hay muchos elementos que indican el motivo de las acciones del chef, así como el menú es representativo, al igual que la razón por la que "alguien" no encaja en los estándares de la clase social que frecuenta esos ambientes.

Menu de 2022, dirigida por Mark Mylod, es una sátira de terror psicológico que me dejó masticando el concepto mucho después de que se encendieron las luces. La premisa es tan elegante como el restaurante Hawthorne, donde se desarrolla toda la acción: una experiencia gastronómica exclusiva en una isla remota, orquestada por el enigmático Chef Julian Slowik. El reparto es brillante, con Ralph Fiennes llevando el peso del Cheftitular con una frialdad escalofriante y Anya Taylor-Joy destacando como Margot, la única persona que parece no encajar en este ritual culinario. La película funciona perfectamente como una crítica mordaz a la cultura de la alta cocina, a la pedantería de los comensales y, en última instancia, al vacío existencial tanto del artista como de quienes lo consumen. Cada plato, meticulosamente presentado, se convierte en un comentario social. No hay adornos narrativos, ni fuegos artificiales innecesarios, solo una progresión implacable hacia el horror. El suspenso se construye a través del menú: cada servicio aumenta el malestar y revela la verdadera y siniestra intención del Chef. El giro central es que esta cena no es solo una experiencia, sino un sacrificio colectivo y premeditado. El Chef Slowik ha llegado a su límite; está harto de la superficialidad, la ignorancia y la pretensión de sus clientes, y ha decidido que la única forma de recuperar la pureza de su arte es destruirlo todo, incluyéndose a sí mismo, a su equipo, y a los invitados. El ritmo es metódico; el Chef es el director de orquesta y los invitados son sus marionetas. Margot, la invitada no prevista, introduce el único elemento de caos y se convierte en nuestro vehículo para cuestionar la lógica del terror. El clímax, donde Margot pide un simple cheeseburger para desafiar la pretensión del Chef, es magistral. El escape de Margot se siente como una victoria agridulce; no es una huida heroica, sino una exención concedida porque ella, a diferencia de los demás, representa la autenticidad en un mar de falsedad, o al menos no encaja en la categoría de parásito cultural que el Chef detesta. La película termina con el grupo ardiendo en el restaurante, un final impactante que sella la crítica sin dar tregua. Es una obra que utiliza el terror de una manera inteligente y sofisticada, demostrando que la verdadera locura reside en la obsesión por la perfección y el elitismo social. Es una experiencia cinematográfica tensa, oscura y profundamente satisfactoria.

Con solo verla una primera vez seguramente le habría dado como mucho 6 estrellas, mientras pienso: "qué acabo de ver?!"

Pero al revisitarla con distintos puntos de vista y análisis, creo que este es ese tipo de películas que OBLIGATORIAMENTE deben ver dos veces.

Creí que estaba viendo uno de esos misterios tipo "Clue", con asesinatos y un plot twist al final que le da todo el sentido a la cinta, pero en realidad "El menú" es una sátira hacia el rudo y perfeccionista mundo culinario, jugando al mismo tiempo con un misterio enganchante.

Lamentablemente, mi error fue creer que era un misterio típico, e intentar buscar ese Plot Twist que le daría sentido a la historia me dispersó del verdadero mensaje de la película; me dispersó de esos diálogos que creía mundanos y en realidad son tan importantes que, si los dejas de lado, no terminas entendiendo en gran parte la película.

Qué gusto haber visto esta película después de ver el gran papel de Nicholas Hoult como lex luthor y a Ralph Fiennes como el cardenal de Cónclave, porque sus actuaciones en esta película fueron fenomenales 👏👏👏

Y sin dudas, luego de haber entendido todos los detalles previos y cocinados para ese momento, la escena de la hamburguesa fue simplemente mi escena favorita, conmovedora y magistral 🍔

Si en verdad quieren disfrutar de esta película, como lo es degustar la comida como se debe, degusten cada diálogo y cada acción, para que así puedan entenderla como es debido (Y no intenten resolver el supuesto misterio como lo intenté yo, porque se perderán de todo lo bueno que tiene para ofrecer)

Inicié esta película sin haber visto ningún tipo de tráiler antes. Noté que el suspenso iba escalando a medida en que avanzaba la película, hasta que se tornó en algo oscuro. Fue interesante y diferente. Me sorprendió gratamente. La actuación de Anya fue estelar. Siento que fue una propuesta diferente, pero el final me dejó esperando un poco más de parte de la protagonista.

Agradable a la vista con su estética, arte y colometría; enfoque profesional a cada platillo que aparece en pantalla y genera gran tensión con su elenco, se aprecia aún más considerando que todo es dentro de un restaurante.

Como todas las películas gancheras de este estilo, al principio atrapa, pero el desafío (que The menu no logra superar) es mantener eso interesarse hasta desembocar en un buen puerto. En cuanto al guion, flojísimo de papeles, la mitad de las cosas están pendiendo de un hilo de verosimilitud finísimo. Discursivamente, la película no sabe articular lo que quiere decir, y su historia resulta obvia, al mismo tiempo que concluye en una respuesta poco satisfactoria que no llega a cumplir con la expectativa y misterio generados.

Amazing atmosphere, everything just works, to the point where characters actions don't make sense anymore and you still believe it. Creepy as hell!

Los primeros minutos crean un misterio interesante pero el desarrollo de la pelicula es casi nulo. Quiere tener fuerza a base de momentos shockenates que son solo eso, un shock sin mucho sentido. NIcholas Hoult y Ralph Fiennes son lo mejor de la pelicula.